the tokyo ballet danses grecques, don giovanni, le sacre du printemps the tokyo ballet

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the tokyo ballet

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le sacre du printemps

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the tokyo ballet

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le sacre du printemps

paese GIAPPONE date 26, 27 GIUGNO orario 20.30 durata 2H 30MIN

DANSES GRECQUES 20:30 – 21:05 (INTERVALLO 15 MIN) DON GIOVANNI 21:20 – 21:40 (INTERVALLO 15 MIN)

LE SACRE DU PRINTEMPS 21:55 – 22:30 luogo TEATRO DI SAN CARLO,

VIA SAN CARLO 98/F WWW.THETOKYOBALLET.COM WWW.TEATROSANCARLO.IT

con il sostegno di AGENCY FOR CULTURAL AFFAIRS DEL GOVERNO GIAPPONESE NELL’ANNO 2010

in collaborazione con ATER - ASSOCIAZIONE TEATRALE EMILIA ROMAGNA

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La compagnia giapponese The Tokyo Ballet porta a Napoli tre creazioni di uno dei più importanti coreografi di tutti i tempi, Maurice Béjart. Ultimo appuntamento nel cartellone del Napoli Teatro Festival Italia, lo spettacolo viene presentato nella suggestiva cornice del Teatro di San Carlo.

Il Tokyo Ballet è stato fondato nel 1964. Nel 1966 la compagnia ha intrapreso il suo primo tour all’estero toccando Mosca, Leningrado e Kazan su invito del governo sovietico. Dato il grande successo riscosso, il Dipartimento Sovietico della Cultura ha insignito la compagnia del titolo Cajkovskij Memorial.

Fin dalla data della sua fondazione, la compagnia ha sempre presentato coreografie occidentali e orientali di tutti i tempi: il suo ampio repertorio include balletti classici, neo-classici e i capolavori di coreografi contemporanei. In particolare, la compagnia ha in repertorio le opere di tre importanti coreografi, rappresentativi della danza contemporanea: Kabuki (1986), M (1993), Bugaku (1989) di Maurice Béjart; Seven Haiku of the Moon (1989), Seasons – The Colors of Time (2000) di John Neumeier; Perfect Conception (1994) di Jiri Kylian.

Il Tokyo Ballet, con più di 23 tournée e 689 rap- presentazioni all’estero (un record nella storia teatrale giapponese), si è guadagnato un’invi- diabile reputazione nel proprio Paese e all’e- stero come compagnia di danza giapponese di fama internazionale. La compagnia si è esibita, riscuotendo sempre un notevole successo, nei più prestigiosi teatri europei tra i quali l’Opéra de Paris, il Teatro alla Scala di Milano, la Wiener Staatsoper, la Deutsche Oper di Berlino, per un totale di 145 città in 30 paesi. Ha riscosso inoltre notevole successo anche in tre teatri d’opera della ex Unione Sovietica (il Bol’šoj, il Mariinskij e lo Shevchenko).

Nel 1998 la compagnia si è esibita per la prima volta in Sud America (agosto-settembre) al Teatro Colon e in altri grandi teatri d’opera argentini e brasiliani. Nel 1999 ha intrapreso un tour euro- peo della durata di due mesi e mezzo e la sua seicentesima rappresentazione all’estero è stata celebrata alla Deutsche Staatsoper di Berlino il 26 maggio con Kabuki. Grande successo ha avuto anche la diciannovesima tournée della compagnia, che è durata due mesi e ha toccato

l’Europa e il Sud America. Altrettanto famosa è stata la rappresentazione di Giselle in Cina nel maggio 2002. Nel novembre 2003 il Tokyo Ballet si è esibito con la Chicago Symphony Orchestra – per la prima volta in buca d’orchestra – diretta da Daniel Barenboim con il programma Béjart/

Stravinskij/Ravel: Le Sacre du Printemps, L’Uccello di Fuoco, Bolero. Nel febbraio 2004 il Tokyo Ballet ha debuttato ne Il Mandarino Meraviglioso di Béjart/

Bartok che ha riscosso un grande successo di pubblico e di critica.

Il Tokyo Ballet ha celebrato il suo quarantesi- mo Anniversario nell’agosto 2004. Nel maggio 2005 ha debuttato in The Dream di Ashton/

Mendelssohn e, nel maggio 2006, ha intrapreso il suo ventiduesimo tour oltreoceano (Berlino e Copenhagen). Nel 2007 il Tokyo Ballet ha vinto il 6° Asahi Performing Arts Prize per i successi ottenuti, tra i quali il debutto giapponese nel novembre 2006 del balletto romantico del XIX secolo intitolato La Fille du Danube restaurato da Pierre Lacotte. Nel 2008 la Compagnia ha intrapreso il suo ventitreesimo tour in Europa con un programma completamente dedicato a Maurice Béjart, esibendosi in 21 palcoscenici in 9 citta e 6 nazioni. Per il quarantacinquesimo Anniversario, nel settembre 2009, il Tokyo Ballet ha debuttato in La Bayadere di Natal’ja Makarova.

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DANSES GRECQUES musica MIKIS THEODORAKIS coreografia MAURICE BÉJART I. INTRODUZIONE

II. PAS DE DEUX Ryuta takahashi, Ryo ogasawaRa

III. BALLERINE IV. BALLERINI

V. PAS DE DEUX Chika saeki, yuji Matsushita (26 GIUGNO) / junko takaMuRa, Ryo hiRano (27 GIUGNO)

VI. PAS DE DEUX haRuka naRa, Buson tsukaMoto

VII. TEMA E VARIAZIONI

SOLO haRuo goto (26 GIUGNO) / naoyoshi nagase (27 GIUGNO) PAS DE SEPT junko takaMuRa, MayuMi nishiMuRa, toMoko inui, yuko tanaka, shioRi MoRi, Rui yoshikawa, asaMi sakai (26 GIUGNO) / Chika saeki, aya takagi, haRuka naRa, Mika MuRakaMi, natsuMi kishiMoto, MaRi kawai, MaMiko kawashiMa (27 GIUGNO) FINALE la CoMpagnia

«Quello che chiamiamo “folklore” – anche se pre- ferisco dire “arti tradizionali” – è sempre difficile da comprendere e chiedersi se si appartiene o no alla tradizione di quella particolare cultura non è né un vantaggio né un handicap; la nostra civiltà ci ha ormai allontanato dalla mentalità tradizionale ed è per noi oggi difficile concepire il processo mentale che ha creato una determinata arte in un passato a volte molto lontano.

Ma è proprio lì che troviamo la chiave del proble- ma. Possedere la creazione dall’interno, dal suo essere profondo, dalla sua intima forza; ciò porta alla comprensione delle radici di un popolo, di un gruppo culturale e etnico, riducendo al minimo le ovvie referenze folkloristiche.

Per quanto riguarda la danza, la ricostruzione popolare o archeologica ha sempre avuto un ca- rattere molto rigido, formale e patetico. Oscilliamo tra noia e frivolezza. Per queste Danses grecques, ho cercato di ridurre al minimo quello che ho preso in prestito dai passi di danza originali greci. Alcune danze hanno solo due o tre passi, altre nessuno

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e l’ultima è senza dubbio quella più greca!

Scoprire uno stile di danza che evochi un certo profumo o colore rimanendo essenzialmente clas- sico o contemporaneo. Quando Theodorakis mi ha portato questa partitura, stavo lavorando sulla suite mediterranea thalassa. Ho accolto la nuova partitura con entusiasmo e adesso costituisce la parte finale della suite. Conseguentemente, il numero delle danze è sceso da nove a sette e la coreografia è stata rielaborata in senso più rigorosamente matematico (alcune delle danze sono state composte come una fuga di Bach);

il tutto per creare questo balletto dove la Grecia – così per lo meno mi hanno detto dei greci – è tanto più presente quanto minimo è il suo folklore;

i semplici costumi sono inesistenti come quelli indossati da due ballerini in sala prove».

Maurice Béjart DON GIOVANNI

musica FRÉDÉRIC CHOPIN (SU UN TEMA DI MOZART)

coreografia MAURICE BÉJART

VARIAZIONE 1 shioRi MoRi, Mika MuRa- kaMi, natsuMi kishiMoto

VARIAZIONE 2 Chika saeki (26 GIUGNO) / asaMi sakai (27 GIUGNO)

VARIAZIONE 3 yukie iwaki, junko taka- MuRa (26 GIUGNO) / yuko tanaka, MaRi kawai (27 GIUGNO)

VARIAZIONE 4 MayuMi nishiMuRa (26 GIUGNO) / toMoko inui (27 GIUGNO) VARIAZIONE 5 haRuka naRa (26 GIU- GNO) / aya takagi (27 GIUGNO) VARIAZIONE 6 Mika yoshioka SILFIDE Rui yoshikawa

«Un gruppo di giovani ballerini sta aspettando che comincino le prove. Una voce... un dramma... un mito... Don Giovanni! Le donne ricoprono di tutto il loro amore e di tutta la loro passione questo playboy immaginario. La musica, un brano del diciassettenne Chopin, è un miracolo di tecnica e un “matrimonio” squisito tra due geni: Mozart e Chopin».

Maurice Béjart

LE SACRE DU PRINTEMPS musica IGOR STRAVINSKIJ coreografia MAURICE BÉJART

L’ELETTO naoyoshi nagase (26 GIUGNO) / yuki MiyaMoto (27 GIUGNO)

DUE CAPI Ryo hiRano, Dan tsukaMoto (26 GIUGNO) / Buson tsukaMoto, Mao MoRikawa (27 GIUGNO) DUE RAGAZZI yuji Matsushita, yu hiMuRo (26 GIUGNO) / Ryo ogasa- waRa, Ryo nakagawa (27 GIUGNO) L’ELETTA Mika yoshioka (26 GIUGNO) / yukie iwaki (27 GIUGNO)

QUATTRO RAGAZZE junko takaMuRa, MayuMi nishiMuRa, Chika saeki, Rui yoshikawa

Dal 1990 il Béjart Ballet Lausanne non rappresentò più questo balletto. Tuttavia nell’aprile 1993 Béjart concesse al Tokyo Ballet, a cui era legato da un rapporto di amicizia, di poter presentare questo balletto in occasione del trentesimo anniversario della compagnia. E il primo agosto dello stesso anno dopo il debutto di M, Béjart, felice del successo di questo balletto e soddisfatto dei risultati del Tokyo Ballet, annunciò al mondo il diritto esclusivo di presentare le sacre du printemps concesso a questa compagnia.

«La primavera è qualcosa di più di quella immensa forza primitiva nascosta sotto l’orologio dell’inverno per emergere improvvisamente e salutare il mondo in tutte le sue forme, vegetali, animali o umane.

L’aspetto fisico dell’amore tra esseri umani simbo- leggia l’atto stesso con il quale il creatore ha dato vita al Cosmo e la gioia che ne è derivata. In un momento in cui le frontiere tra gli esseri umani si sgretolano pian piano ed è quindi possibile iniziare a parlare di una cultura che rifiuta i suoi limiti, solo le forze universali ed essenziali dell’uomo rimangono inalterate nel tempo e in ogni società.

Questo balletto rifiuta quindi ogni pretesa di pit- toresco; è un inno all’unione tra Uomo e Donna, a livello più istintivo ed essenziale, un balletto dell’unione tra cielo e terra, un balletto della vita e della morte, eterna come la primavera».

Maurice Béjart

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THE TOKYO BALLET

direttore generale TADATSUGU SASAKI direttore artistico emerito

MAURICE BÉJART

direttore artistico MUNETAKA IIDA direttore artistico associato NAOKI TAKAGISHI

maître de ballet HIROKO TOMODA direttore amministrativo

NORIO TAKAHASHI

direttore luci TATSUO TAKASAWA

direttore tecnico YOSHIHARU TACHIKAWA supervisione suono FUMITAKE ICHIKAWA capo elettricista TAKASHI KITAMURA capo macchinista YASUNORI SEKIYA addetto costumi AKIYO IKEDA pianista HARUE TANAKA

ballerini principali YUKARI SAITO, YUKIE IWAKI, MIKA YOSHIOKA, MIZUKA UENO, REIKO KOIDE, NAOKI TAKAGISHI, KAZUO KIMURA, HARUO GOTO

solisti JUNKO TAKAMURA,

MAYUMI NISHIMURA, TOMOKO INUI, CHIKA SAEKI, AYA TAKAGI, HARUKA NARA, YUKO TANAKA, RYUTA TAKAHASHI, RYO HIRANO, YUJI MATSUSHITA, YU HIMURO, NAOYOSHI NAGASE corpo di ballo SHIORI MORI, MIKA MURAKAMI, RUI YOSHIKAWA, NATSUMI KISHIMOTO, ASAMI SAKAI, MAI YAJIMA, RIE WATANABE,

MAMIKO KAWASHIMA, MAI TERASHIMA, MARI KAWAI, MAYU MOTOYAMA, MASAKO KAMO, AYAKO MORI,

FUMI OGAWA, YUI NIKAIDO, REI OHTSUKA, YUKA TAJIMA, MIKAKO TODA,

MARIE MATSUURA, NANAMI MIURA, KAMIZU MIYASHITA, CHIHIRO UENUMA, RISA URAKAWA, AYUMI NAKAI,

MISA NUIYA, AYA HAENO, MARIA HIBI, HATSUMI ISHII, MARIA KAWATANI, AKIMI DENDA, KANAKO NIHEI, REMI IIDA, AYAKA ENDO, SATSUKI KOGA,

MIKI TSUCHIYA, YUMINE NAGITA, EMI MASAMOTO, MIWA SASAKI, KANAKO OKI, KURUMI KATO, YURIKA MIKUMO, RYO OGASAWARA, YUKI MIYAMOTO, HIROKI UMEZAWA,

DAN TSUKAMOTO, MAYUKI TANIGUCHI, SHUNSUKE YASUDA, JUNICHI AOKI, RYOTA INOUE, RYO NAKAGAWA, BUSON TSUKAMOTO, JUNYA OKAZAKI, FUMIHIKO MATOIBA, GENZO SASAKI, YUICHI SUGIYAMA, YUTA NAGATA, YUJI NAKAMURA, RYOHEI NOJIRI, MAO MORIKAWA, RYO IWAMOTO,

YOH SATO, REN YOSHIDA, KOSUKE WADA, TORAYUKI TAKESHITA, HIROKI MIYAZAKI

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26 GIUGNO l’attesa ufficio postale centrale, funicolare di chiaia, molo beverello 10.00-14.00 16.00-20.00 devo partire.

domani PAN | palazzo delle arti napoli 17.00, 18.00, 19.00, 20.00, 21.00 E45 con tutto l’amore del mondo centro körper 17.00, 19.00 E45 ero

contentissimo chiesa della pietrasanta 18.15 il signor di pourceaugnac ex birreria di miano 19.00

bizarra

diciannovesima puntata teatro sannazaro 20.00 cabaret-hamlet ex birreria di miano 20.00

diciotto carati teatro mercadante 20.00

regina josé galindo madre 20.30 the tokyo ballet teatro di san carlo

20.30 l’uomo che dava da bere alle farfalle teatro san ferdinando 20.30 tu (non) sei il tuo lavoro teatro nuovo 21.00 E45 ergo non sei galleria toledo 21.30 E45 amid the alien corn teatro sancarluccio 22.00 E45 la bella lena teatro trianon viviani 22.45 la repubblica di un solo giorno real albergo dei poveri 27 GIUGNO 10.00-14.00 16.00-20.00 devo partire.

domani PAN | palazzo delle arti napoli 17.00, 18.00, 19.00, 20.00, 21.00 E45 con tutto l’amore del mondo centro körper

18.00 tu (non) sei il tuo lavoro teatro nuovo 19.00 bizarra ventesima puntata teatro sannazaro 19.00, 21.00 E45 ero

contentissimo chiesa della pietrasanta 20.00 cabaret-hamlet ex birreria di miano 20.00

diciotto carati teatro mercadante 20.30 the tokyo ballet teatro di san carlo 20.30 l’uomo che dava da bere alle farfalle teatro san ferdinando 21.30 il signor di pourceaugnac ex birreria di miano 21.30 E45 ergo non sei galleria toledo