INDICE
Introduzione p. 1
CAPITOLO I – LE CARATTERISTICHE ‘STRUTTURALI’ DELL’INDUSTRIA FONOGRAFICA
I.1 L’uomo e il suono del suo ambiente p. 7 I.2 Una prospettiva storico-sociologica per la musica tecnicamente riprodotta p. 8 I.3 L’industria del disco e le majors: tra concentrazione proprietaria e
decentralizzazione operativa p. 15 I.4 La caratteristiche ‘strutturali’ del mercato internazionale del disco p. 26 I.4.1 Majors/indies: una terminologia per quale relazione? p. 26 I.4.2 La situazione sul mercato fonografico italiano p. 35 CAPITOLO II – LA DIFFUSIONE DEI PRODOTTI CULTURALI
II.1 Prodotti, luoghi, cultura p. 42 II.2 I prodotti culturali nel modello filter-flow p. 44 II.3 La produzione di cultura p. 48 II.4 La cultura della produzione p. 55 II.5 Spazi della cultura, organizzazioni e prodotti culturali p. 58 II.6 Status dei prodotti culturali p. 64
CAPITOLO III – IL CONSUMO MUSICALE: QUADRI TEORICI E PERCORSI ANALITICI
III.1 Adorno e la fruizione musicale di massa p. 73 III.2 I primi studi sulla fruizione musicale pop p. 82
III.3 Lo stile subculturale p. 86
III.4 Critiche al ‘modello’ subculturale p. 91 III.5 L’enigma delle collettività musicali. Scene musicali o tribù? p. 96 III.6 Consumo musicale e stratificazione sociale p. 106 CAPITOLO IV – MEDIAZIONI ‘SISTEMICHE’ DEL CONSUMO FONOGR@FICO
IV.1 Il consumo fonografico italiano nella comparazione internazionale p. 122 IV.2 Fenomenologie della digital music p. 132 IV.3 Dialettiche della musica digitale p. 144 IV.4 Musica, discorsi digitali e pratiche di mediazione del significato:
il caso “Musicsite” p. 150 IV.5 La mediazione ‘sistemica’ dei prodotti musicali p. 176
Conclusioni p. 183
Bibliografia p. 203
