• Non ci sono risultati.

Capitolo III Le vicende edilizie della chiesa e del convento di San Giuliano (XV‐XXI secolo)

N/A
N/A
Protected

Academic year: 2021

Condividi "Capitolo III Le vicende edilizie della chiesa e del convento di San Giuliano (XV‐XXI secolo)"

Copied!
13
0
0

Testo completo

(1)

Capitolo III 

Le vicende edilizie della chiesa e del convento di San 

Giuliano (XV‐XXI secolo) 

 

 

III.1 ”Là piace a Dio che noi abitiamo”: la costruzione del Conventino 

Quando nel 1415 fra Giovanni da Stroncone fu condotto nel luogo designato dal  messaggio  divino1  i  suoi  occhi  videro  un  paesaggio  incontaminato  in  cui  sola 

emergeva la piccola chiesa di San Giuliano immersa tra acqua e boschi.   

Proprio  l’abbondante  presenza  boschiva  e  la  ricchezza  d’acqua  del  colle  di  Santanza  giocarono  un  ruolo  fondamentale  per  sopperire  ai  bisogni  primari  della  nascente  comunità  Osservante  e  quindi  iniziare  lì,  vicino  l’esistente  chiesetta,  la  costruzione  di  un  piccolo  convento2;  tali  peculiarità,  insieme 

all’“arcadica”  visione  del  fondatore  possono  essere  confermate  da  due  documenti inediti rinvenuti nell’Archivio Notarile Aquilano e nell’Archivio del  convento francescano di San Bernardino3 che, anche se non contemporanei agli 

eventi,  danno  la  prova  di  come  lo  scenario  sembra  essere  rimasto  immutato  a  distanza di secoli (tav. I, figg. 5‐6). 

      

1 Sul titolo del paragrafo e sulla leggendaria fondazione vedi FALCONIO 1913, p. 228. 

2  ANTONINI  1993,  p.  67;  ROSATI  2008,  nota  4,  p.  17,  nei  dintorni  del  convento  è  ancora 

possibile trovare l’affiorare di acque sorgive e la presenza di una condotta idrica realizzata nel  XVIII secolo che riforniva di acqua corrente il complesso conventuale. È inoltre visibile un fosso  per  la  raccolta  delle  acque  del  bacino  circostante  percorrendo  la  valle  che  dal  Santuario  della  Madonna  dei  Sette  Dolori  o  Madonna  Fore  si  apre  verso  i  quartieri  di  Santa  Barbara  e  San  Sisto  (Tav. I; fig. 6) cfr. Idem, p. 227. 

Le proprietà del convento sono state nei secoli frutto di usurpazioni e danneggiamenti da parte  dei  paesi  limitrofi  o  di  privati  cfr.  L’Aquila,  Archivio  Diocesano,  Monasteri  e  Conventi,  San  Giuliano, Rapporti  con  autorità  ecclesiastica,  S.  Sede,  b.  41, Monitorio  di  scomunica  papale, a.  1631;  L’Aquila,  Archivio  di  Stato,  Prefettura,  serie  I,  cat.  X,  b.  5495,  f.  74,  Danni  alla  selva  e  usurpazioni, aa. 1865‐1872. 

3 L’Aquila, Archivio Notarile, Notai Aquilani, Francesco Nicola Panosetti, b. 1893, c. 8 allegato, a. 

1783; L’Aquila, Archivio del convento francescano di San Bernardino, San Giuliano I, b. 44, [sec.  XIX?]. 

(2)

Dal minuscolo cantiere, organizzato sul terreno ceduto da Nunzio della Fonte4 

ai frati, solo un anno dopo l’inizio dei lavori si diede forma al “Conventino”. Il  modesto  edificio  fu  il  fulcro  intorno  al  quale  nei  secoli  si  costituirà  l’intero  complesso  conventuale  e  si  è  conservato,  fino  ai  nostri  giorni,  mantenendo  complessivamente la sua forma originaria (tav. I, fig. 7). Esso si sviluppa su due  livelli al piano inferiore un piccolo ambiente voltato aveva (forse) la funzione di  refettorio5  (fig.  4)  e  tramite  una  scala  in  legno  è  possibile  accedere  al  piano 

superiore  (tav.  I,  fig.  8).  Quest’ultimo  è  raggiungibile  anche  dall’esterno  attraverso una scala in muratura, che immette su un ballatoio e attraverso una  porticina si entra nella prima cella con pareti in legno. Tramite uno strettissimo  corridoio si unisce a un secondo ambiente, lo studiolo, anch’esso con pareti in  legno (tav. I, fig. 9). Quindi di nuovo un’altra apertura permette l’accesso su un  secondo  ballatoio,  che  fa  da  diaframma,  prima  dell’accesso  all’esigua  cappella  voltata a botte (fig. 4). 

La costruzione poggia in parte sulla roccia naturale ed è un richiamo diretto ai  dettami  dello  spirito  originario  del  francescanesimo,  di  umiltà  e  semplicità,  tanto  promossi  dai  primi  osservanti,  che  qui  si  materializza:  nell’essenziale  muratura  portante  e  nella  suddivisione  degli  ambienti  interni  con  semplici  tramezzi  in  legno6  (tav.  I,  fig.  9).  Ciò  poneva  la  piccola  fabbrica  osservante  in 

antitesi  con  il  grandioso  convento  dei  Conventuali,  nel  centro  cittadino,  facendola  apparire  come  un  semplice  eremo  posto  sul  pendio  del  monte  e 

      

4  BARTOLINI  SALIMBENI  1993,  p.  100,  le  nobili  famiglie  incoraggiavano  le  fondazioni 

minoritiche  perché  rappresentavano  fattori  di  stabilità  economica  e  sociale:  i  della  Fonte  all’Aquila,  i  Gaglioffi  ad  Arischia,  gli  Orsini  a  Caramanico  e  Orsogna,  i  conti  di  Celano  a  Capestrano,  i  de  Sterlich  a  Castilenti,  i  d’Afflitto  a  Nocciano,  i  Piccolomini  a  Carapelle,  i  Caracciolo a S. Buono furono promotori dei conventi dell’Osservanza.  

5 Idem, p. 114. 

6 Ibidem, lo studioso basandosi su quanto scritto da SALVATORI 1984, pp. 103‐105, confronta il 

Conventino, con i suoi ambienti, con il “dormitorio di San Bonaventura” nel primitivo convento  di  Greccio.  Per  altri  confronti  su  coevi  conventi  abruzzesi  dell’Osservanza  vedi  ROSATI  2008,  pp. 28‐31. 

(3)

accessibile solo dall’Aquila e da Collebrincioni mediante sentieri piccoli e poco  agevoli7 (tav. I, fig. 10).  

Questa  situazione  però  era  destinata  a  cambiare,  poiché  il  successo  dell’iniziativa  Osservante  portò  nel  piccolo  convento  di  San  Giuliano  ulteriori  vocazioni  e  incrementò  la  piccola  comunità  di  frati,  tanto  da  indurre  il  papa  Martino  V  a  concedere  la  “recezione”8,  già  undici  anni  dopo  la  fondazione 

(1426).  Ciò  rese  necessario  dei  lavori  di  ampliamento,  adattando  la  primitiva  costruzione al tradizionale impianto quadrilatero dei conventi francescani, con  chiostri e loggiati.      

III.2 Gli sviluppi architettonici e le decorazioni pittoriche dei secc. XVI e 

XVII 

Dopo una fase di stretta povertà, anche architettonica, l’Antonini chiarisce che  già  nella  seconda  metà  del  Quattrocento  la  struttura  formale  del  convento  dovesse apparire secondo l’attuale schema: due lunghi edifici paralleli collegati  alla  preesistente  chiesa  di  San  Giuliano  dal  vano  intermedio  tra  i  due  chiostri  (tav.  I,  fig.  11)  e  dal  breve  passaggio  loggiato  visibile  dal  lato  del  Conventino9 

(fig.  2,  tav.  I,  fig.  12).  L’aspetto  propriamente  quattrocentesco  è  possibile  rilevarlo dai peducci di foggia conica delle crociere del vano, che collega i due  chiostri e identificato come il secondo refettorio, aventi un disegno e un ornato  tipicamente  proto‐rinascimentali  come  quelli  di  chiostri  coevi  di:  Santa  Maria  del  Soccorso,  Santa  Maria  di  Collemaggio  e  San  Domenico10.  L’elemento        

7 Idem, p. 27.  

8 BASCIANI MARINI. 

9  ANTONINI 1993, p. 67 cfr. ROSATI 2008, p. 36. 

10 Idem, pp. 69, 71, il vano è stato identificato come refettorio proprio per la sua conformazione 

architettonica  più  ad  acconcio,  piuttosto  che  come  la  primitiva  chiesa  di  San  Giuliano  come  sostenuto in BASCIANI MARINI. 

(4)

stilistico  riproposto  anche  nelle  continue  crociere  del  chiostro  grande  (per  poi  cedere  il  posto  a  peducci  di  altro  tipo,  più  aggiornato)  farebbe  pensare  che  il  convento  visitato  dalla  regina  Giovanna  nel  1493  sia  stato,  nella  pianta  e  nei  criteri architettonici, simile all’attuale11

I  necessari  lavori  di  ampliamento  si  protrassero  lungo  tutto  il  Cinquecento  e  interessarono  sia  la  chiesa,  sia  il  chiostro  grande.    Della  prima  fu  sostituita  la  sua  primitiva  struttura  con  un’aula  unica  voltata  a  botte  e  due  cappelle  su  un  lato (fig. 2), mentre il chiostro fu completato con archi a tutto sesto, poggianti su  bassi pilastri rettangolari in pietra concia e decorati da semplici cornici listellate  a smusso; sul lato nord‐occidentale è stato  aggiunto un piano con un elegante  passaggio  loggiato  con  archi  a  tutto  sesto  sorrette  da  colonnine  tuscaniche,  avente  la  medesima  funzione  deambulatoria  del  loggiato  sul  lato  del  Conventino12  (tav.  I,  figg.  12‐14).  L’intero  complesso  si  andava  organizzando 

secondo la tipica architettura funzionale francescana della metà del XVI secolo,  ma sia la planimetria del chiostro maggiore, sia già quella del chiostro piccolo,  si  sono  dovute  adattare  al  generale  andamento  longitudinale  del  complesso  come  riscontrabile  nel  medesimo  orientamento  dei  loro  assi  maggiori13  (fig.  2, 

tav. I, figg. 13‐14).  

Nei  primi  anni  del  Seicento  fu  chiamato  il  pittore  aquilano  Giovanni  Paolo  Cardone,  allievo  di  Pompeo  Cesura,  che  insieme  ai  suoi  seguaci  affrescò  in  diciotto  lunette  le  principali  vicende  storiche  della  vita  di  Giovanni  da 

      

11 Ibidem; un’analisi dettagliata della struttura architettonica è stata affrontata da ROSATI 2008, 

pp. 32‐39.  

12 Sulla chiesa cfr. BARTOLINI SALIMBENI 1993, p. 115, ASCANI 2004, p. 677; sul chiostro cfr. 

BASCIANI  2001,  pp.  253‐254,  ROSATI  2008,  p.  37,  la  forma  rettangolare  del  chiostro  di  San  Giuliano  è  comune  ad  altri  conventi  abruzzesi:  San  Bernardino  a  Campli,  San  Francesco  di  Capestrano,  nel  Sant’Onofrio  di  Vasto.  La  percepibile  irregolarità  di  pianta  del  chiostro  maggiore è da rimandare ai prolungati tempi di costruzione cfr. BARTOLINI SALIMBENI 1993,  p. 36. 

(5)

Capestrano,  accompagnate  da  racconti  miracolosi  desunti  dalle  principali  biografie circolanti sul Santo14 (tav. I , fig. 11).  

Oltre  il  chiostro  maggiore,  anche  la  chiesa  subì  importanti  lavori  di  sistemazione e di decorazione degli interni nel XVII secolo. Il primo ambiente a  essere interessato fu la cappella, sulla sinistra della grande navata, intitolata al  beato  Vincenzo  dell’Aquila  e  dove  riposa  il  suo  corpo  (tav.  I,  fig.  15).  Sembra  che  proprio  il  ritrovamento  nel  1518  (quattordici  anni  dopo  la  sua  morte,  avvenuta il 7 agosto 1504) dei suoi resti incorrotti ed emananti “un soavissimo  profumo”,  abbiano  indotto  la  nuova  costruzione  ecclesiastica  e  la  seguente  sistemazione  del  feretro  sulla  mensa  in  pietra  calcarea  che  divide  le  due  cappelle15  (tav.  I  ,  fig.  15).  Proprio  su  questo  deposito  interno,  opera  di  inizio 

Cinquecento,  avente  basamento  in  pietra  e  zampe  di  leone,  nel  1634,  per  volontà del vescovo Gaspare de Gayoso, sarà collocato un ricco armadio in noce  per proteggere meglio il corpo del beato16. L’opera lignea si presenta in tutto il        

14 Sugli affreschi del chiostro maggiore cfr. ROSATI 2008, pp. 77‐109; ROSATI 2009, pp. 415‐416, 

sono visibili su tre dei quattro lati del chiostro e sono abbinate da quartine di endecasillabi che  spiegano  gli  episodi  rappresentati;  MACCHERINI  2010b,  p.  194;  per  un’esaustiva  bibliografia  sulla vita di Giovanni da Capestrano cfr. PEZZUTO 2010b, nota 2, p. 39.  

Il Leosini attribuisce tali affreschi all’allievo del Cesura, Giovanni Paolo Mausonio, ma a causa  di interventi successivi non è possibile ricondurre con certezza tale paternità al pittore aquilano  cfr. LEOSINI 1848, p. 181; MONINI 2006c, p. 45. 

Gli  affreschi  tendono  a  essere  attribuiti  alla  mano  di  Giovanni  Paolo  Mausonio,  allievo  del  Cesura cfr. MONINI 2006c. 

15  L’ipotesi  è  di  ANTONINI  1993,  p.  79, e  si  basa  sulla  perizia architettonica  eseguita  nel 1785 

dall’architetto  aquilano  Giovan  Francesco  Leomporra,  durante  il  processo  di  beatificazione  di  Vincenzo dell’Aquila e raccolta nel Summarium, testo a stampa del 1785, segnalato allo studioso  dall’allora  guardiano,  padre  Damiano  di  Stefano  OFM.  Ulteriori  elementi  (contenuti  nella  perizia) hanno fatto ipotizzare all’Antonini che l’antica chiesa di San Giuliano, del 1418, possa  identificarsi nello spazio occupato dalle due cappelle poi messe in comunicazione, con i lavori  del  1518,  con  l’aula  unica  della  nuova  chiesa.  Il  successivo  periodo  barocco  andò  a  reinterpretare  totalmente  gli  interni,  senza  lasciare  a  vista  alcun  elemento  architettonico  delle  precedenti epoche cfr. Idem, pp. 79‐81; In seguito ai lavori di restauro sono riemersi dei lacerti di  affresco  Quattrocentesco,  ancora  da  restaurare  e  valutare,  che  appoggerebbero  la  tesi  dellʹAntonini  cfr.  CORRIDORE  2011;  prima  dell’intitolazione  al  beato  Vincenzo  dell’Aquila  la  cappella era dedicata alla Pietà cfr. MARINANGELI 1987, p. 21.  

16 SUSI 2007, nota 61, p. 136, committenza ricordata anche in Anton Ludovico Antinori, Annali, 

(6)

suo splendore barocco fatto di motivi floreali e a nastro intagliati nel legno, poi  dorati. Sulle vele dell’arco sono stati lavorati sia lo stemma francescano, che il  trigramma  bernardiniano  “IHS”,  quest’ultimo  si  ripete  anche  nella  chiave  di  volta dell’arco intradosso, decorato da cassettoni inquadranti delle rosette.   All’interno degli sportelli dell’armadio sono stati inseriti due importanti episodi  della vita del beato e dipinti olio su tela da mano ignota: a destra, il Colloquio con 

Alfonso  I  di  Calabria,  figlio  di  re  Ferdinando  I  d’Aragona,  mentre  a  sinistra  il 

beato è vicino al capezzale del vescovo di Sulmona, Bartolomeo Scala17. Sull’esterno 

degli  stessi  sono  collocati  dentro  cornici  dorate  due  piccoli  dipinti  su  rame,  forse  di  Francesco  Bedeschini,  rappresentanti  una  Madonna  con  Bambino,  a  destra, e la Madonna che legge, a sinistra18. La parete di fondo è occupata da un 

altare,  ricco  di  stucchi,  con  colonne  scanalate  e  a  spirale,  coronate  da  uno  scenografico fastigio trapezoidale affiancato da putti, volute e cartiglio finale; al 

      

dell’Aquila  e  del  committente  ricorda  la  sistemazione  monumentale:  D.O.M./SEDENTE  URBANO  VIII  PONTIFICE  MAX.  ET  PHILIPPO  IV/REGE  CATHOLICO  REGNANTE  AC  NEAP.  REGNI  PROREGE/EXC.  MO  D°.  EMANUELE  DE  FONSECA,  ET  ZUNICA/COMITE  MONTIS REY ET FUENTES/ BEATI VINCENTII AQUILANI CORPUS, POST AN[N]OS CXXX/  INTEGUM  ET  INCORRUPTV[M].  IAMPRIDEM  CAPSA/CHRYSTALLINA  INCLUSUM, 

EMINENTIORIQUE  LOCO/REPOSITV,  ATQ.  AB  IMMEMORABILI  IN  MAXIMA 

SEMPER/VENERATIONE, ET DEVOTIONE HABITVM/ILLM[US] ET RE. MVS D.D. GASPAR  DE  GAYOSO  EP[ISCOP]VS  AQVILANVS/REGIUSQ.  CONSILARIUVS  SERAPHICI  ORDINIS 

DEVOTISSIMVS/ET  ERGA  PAVPERCVLOS  HVIVS  COENOBII  FRATES 

REFORMAT.S/PIENTISSIMVS  PATER  PRO  SVA  PIETATE,  ET  RELIGIONE/  SINGVLARI,  HONORIFICENTIS,  ET  TVTIVS  CONSERVANV[M]/ATQ  OBSERVANDV[M]  CVRAVIT.  ET  PIIS,  AC  LIBERALIBVS/  ELEMOSYNIS  ALTARE,  SEPVLCHRVM.  ATQ.  SACELLUM/  AD  DECENTIOREM,  ET  MAGNICENTIOREM  FORMAM/  REDEGIT  AC  VENERABILIORA 

REDDIT/ ANNO M. CC. XXXIV cfr. DI VIRGILIO 2004, p. 29. 

17 Tali episodi sono raccolti in SUSI 2007, pp. 136‐140. 

18  Lʹiscrizione  SINE  PECCA[TO]  OR[I]G[INALE]  CON[CEPI]TA  contenuta  nella  seconda 

ramina permette di identificarla come la Vergine, piuttosto che una Santa in abito monacale cfr.  Emidio  Mariani,  Memorie  Istoriche della  città  di  Aquila,  195v‐196r;  sui  Bedeschini  cfr.  CHIERICI  1965,  pp.  519‐520,  furono  una  famiglia  di  artisti  che  vennero  dal  Piemonte  a  seguito  di  Margherita  d’Austria.  Giulio  Cesare  e  il  fratello  Giambattista  furono  allievi  del  Cigoli.  Francesco,  figlio  di  Giulio  Cesare,  si  distinse  nell’incisione  e  nell’architettura  e  le  sue  ramine  furono apprezzate anche a Roma e a Venezia.  

Per le singole personalità artistiche di Giulio Cesare e Francesco Bedeschini cfr. MONINI 2006a;  MONINI 2006b. 

(7)

centro risalta l’immagine del Beato Vincenzo, dipinta su tavola nei primi anni del  Cinquecento, da Saturnino Gatti19 (tav. I, fig. 15).  

Più  raccolto  e  sobrio  è  lo  spazio  della  seconda  cappella  dedicata  al  Crocifisso  rinchiuso nella nicchia al centro dell’altare con ai lati delle cariatidi, che reggono  dei  tondi  dipinti,  e  terminante  ancora  con  un  fastigio  trapezoidale  che  fa  da  cornice alla grande finestra (tav. I, fig. 16)20. Ai lati della cappella due armadi in 

noce, eseguiti poco dopo quello del beato Vincenzo, ne seguono lo stile e sono  stati  utilizzati  per  contenere  reliquie  e  oggetti  sacri21.  Quindi  sull’esterno  si 

ripetono  i  dipinti  su  rame,  chiusi  nelle  cornici  dorate  e  rappresentanti,  nell’armadio  di  sinistra,  Madonna  con  il  Bambino  e  SantʹAndrea di  Avellino  e 

Sant’Antonio da Padova mentre in quello di destra, l’Annunciazione e la Madonna  di Loreto, forse sempre per mano di Francesco Bedeschini. L’Antonini attribuisce 

a  quest’ultimo  la  scenografica  opera  lignea  dell’altare  maggiore,  eseguita  intorno al 1655, in cui si rifletterebbe tutta la sua straordinaria inventiva22 (tav. I, 

fig. 17). La forma a baldacchino e gli intensi raggi che si sprigionano dall’ovale, 

      

19 Sulla cappella cfr. ANTONINI 1993, p. 75; sul dipinto l’attribuzione è di BOLOGNA 1950, p. 

61 cfr. MACCHERINI 2010c, pp. 124‐127, secondo lo studioso il 1504, anno di morte del beato,  sia  da  considerare  un  termine  post  quem  per  la  datazione  dell’opera,  realizzata  quindi  in  un  momento  non  molto  lontano  dal  ciclo  di  affreschi  nella  chiesa  di  San  Panfilo  a  Tornimparte  (1490‐1494).  

20 Sulla cappella dedicata anche a San Pasquale Baylon cfr. Ibidem; il Crocifisso fu portato come 

insegna da Giovanni da Capestrano durante la battaglia di Belgrado del 1456. Quello attuale è  una copia dell’originale trafugato nel 1985 cfr. FIORE 2011, p. 55. 

21 BASCIANI 2001, p. 253; FIORE 2011, p. 55, nell’armadio di destra erano conservate preziose 

reliquie,  da  oltre  quattrocento  anni:  abito,  cordone  e  sandali  del  beato  Vincenzo,  una  tavola  dipinta  con  il  Monogramma  di  Gesù,  una  pace  con  una  preziosa  miniatura  del  XIII  sec.,  rappresentante la Crocifissione, l’abito indossato da san Bernardino, il cappuccio di san Giacomo  della Marca, le tre borse per il calice, gli oggetti liturgici e il corporale portato a tracolla da san  Giovanni  da  Capestrano  durante  il  suo  apostolato  in  Europa.  Durante  una  ricognizione  della  soprintendenza, nel 1998, per fini conservativi tutti questi oggetti sacri sono stati restaurati ed  esposti nel museo interno; sulle reliquie cfr. FALCONIO 1913, pp. 230‐231. 

22  ANTONINI  1993,  pp.  83,  407‐426,  attribuito  sulla  base  di  confronti  di  altre  opere  coeve 

realizzate nel ventennio 1655‐1673. Un periodo estremamente produttivo per la trasformazione  e reinterpretazione degli interni di altre chiese aquilane, per opera di maestri locali e forestieri,  come:  la  Misericordia,  Collemaggio,  Santa  Lucia,  San  Biagio,  Santa  Maria  Paganica,  la  Cattedrale e la Cappella di San Bernardino. 

(8)

contenente  il  dipinto  dell’Assunta  (d’ignoto  autore  locale),  inquadrato  da  due  angeli richiamano gli alti modelli berniniani; sono altrettanto teatrali, nelle loro  pose,  le  statue  lignee  di  san  Giuliano  Falconiere,  sulla  destra,  e  san  Pietro  d’Alcantara,  sulla  sinistra,  collocate  ai  lati  dell’altare  e  sopra  le  porte  di  passaggio  al  coro23.  Quest’ambiente,  ricavato  successivamente  alla  costruzione 

ecclesiastica  del  XVI  secolo,  è  stato  sopraelevato  e  coperto  da  una  volta  modellata  a  lunette  sulle  finestrature.  Gli  stucchi  eseguiti  all’interno  si  differenziano  da  quelle  stuccature  delicate,  filiformi  e  meramente  decorative  presenti  nell’aula  e  nelle  cappelle,  proprio  per  la  loro  densità  plastica  e  l’inesauribile  fantasia  compositiva  che  rimandano  ancora  una  volta  alla  mano  dell’artista  aquilano,  Francesco  Bedeschini;  le  stesse  invenzioni  ornamentali  a  stucco  si  ripetono  anche  nell’adiacente  sagrestia,  ma  data  la  loro  inferiore  tecnica sono da attribuire agli allievi del maestro24.  

   

III.3 Ampliamenti e restauri: dal post‐sisma del 1703 al 1960

 

Ulteriori  interventi  architettonici  riguardarono  la  modificazione  della  facciata  cinquecentesca che, forse per i gravi danni subiti durante il terremoto del 170325

fu demolita nel 1712 e prolungata per potervi costruire un coretto sopraelevato  per  i  frati,  posto  al  di  sopra  del  portico  d’ingresso  alla  chiesa  (tav.  I,  fig.  19). 

      

23 Idem, p. 75, l’efficace scenografia barocca deve essersi ispirata a quella del 1610 ca. del capo‐

altare  di  Santa  Giusta,  superandola  però  in  dinamismo,  gioco  illuministico  ed  evocazione  prospettica  degli  spazi  illusori  cfr.  Idem,  p.  408;  il  riferimento  è  alla  Gloria  del  Bernini  cfr.  BASCIANI 2001, p. 253, MONTANARI 2004, pp. 162‐169. 

24 Idem, pp. 81, 83,  l’uso di un tipico motivo ornamentale, quello del serto vegetale a commento 

delle  linee  maestre  del  disegno,  rinviano  all’identica  maniera  delle  stuccature  absidali  di  Collemaggio del 1673, dei lunettoni della Misericordia, nella cappella secentesca in Santa Lucia  e  nell’abside  minore  di  San  Biagio;  BASCIANI  2001,  p.  253,  all’interno  degli  sportelli  degli  armadi  in  noce  qui  contenuti  un’ingenua  mano  di  pittore  ha  raffigurato  città,  campagne,  giardini. 

(9)

L’occasione  avrebbe  permesso  di  procedere  al  rimodernamento  della  navata  con delle stuccature, per opera di artisti milanesi, troppo delicate e filiformi da  essere  paragonate  alla  qualità  e  alla  ricchezza  delle  decorazioni  bedeschiniane  nel coro26.  

Due altari in legno dorato, sul lato destro, dirimpetto alle due cappelle, furono  completati nel settecento e ospitano le tele di Vincenzo Damini rappresentanti 

San Giovanni da Capestrano alla battaglia di Belgrado e San Diego d’Alcalà. La prima 

tela datata 1737 è l’opera d’esordio dell’artista veneziano all’Aquila (tav. I, fig.  17),  dopo  il  suo  ritorno  dall’Inghilterra,  mentre  di  qualche  anno  più  tardo  è  l’affresco, olio su muro, eseguito nel 1743 dell’Adorazione dei Magi che domina la  concava  parete  di  fondo  del  coro,  considerata  inoltre  il  capolavoro  del  pittore  veneziano27 (tav. I, fig. 18).  

Non si registrarono modificazioni alla struttura se non nel 1827 quando, dopo  aver  dimenticato  i  drammatici  momenti  della  soppressione  francese  del  1798,  per  volontà  di  padre  Andrea  da  Sandonato  il  complesso  subì  nuovi  restauri  e  ampliamenti28. Nel luglio del 1866 il convento fu costretto alla chiusura a causa 

delle  soppressioni  italiane  degli  Ordini  religiosi,  ma  già  nel  1878  fu  riaperto  e  qualche  anno  dopo,  nel  1885,  gli  fu  concessa  la  facoltà  di  potervi  riattivare  il  Noviziato29.  Il  crescente  aumento  di  nuove  vocazioni  fu  d’impulso  per  la 

creazione  di  nuovi  spazi  che  in  un  primo  momento  furono  trovati  con  la  chiusura  della  loggia  soprastante  il  chiostro  maggiore  (tav.  I,  fig.  14),  e  in  un 

      

26  ANTONINI  1993,  nota  12,  p.  83,  il  Leomporra,  nel  Summarium,  attribuisce  agli  stuccatori 

milanesi  Bossi  la  decorazione  della  sola  aula  grande,  mentre  rimanda  al  periodo  1705‐1710  le  differenti stuccature delle cappelle.  

27  PALLUCCHINI,  1960,  pp.  125‐126,  l’articolata  composizione  su  vari  piani,  si  risolve  con  un 

andamento  decorativo  che,  nel  fluttuare  dei  panneggi,  ricorda  ancora  i  modi  del  suo  maestro  Giovanni  Antonio  Pellegrini;  ROSATI  2009,  p.  414,  l’opera  è  stata  restaurata  nel  1991;  sulle  vicende biografiche cfr. COMPAGNONE 1986. 

28 ROSATI 2008, p. 20. 

(10)

secondo momento fu costruito, tra il 1886 e il 1889, un nuovo corpo di fabbrica  per  la  formazione  della  gioventù.  Il  fabbricato  senza  particolari  pretese  estetiche, posto nella porzione di terreno più a monte, marcava le già accentuate  linee orizzontali dei profili delle due costruzioni a minor quota30 (tav. I, fig. 20).  

Nel  corso  del  Novecento  furono  dedicati  al  convento  delle  cure  continue,  a  seconda  delle  necessità,  per  renderlo  più  funzionale  sia  ai  frati  stessi,  che  ai  fedeli31.  Nel  1930  fu  restaurata  e  affrescata  la  volta  della  navata  della  chiesa 

dalla mano dell’artista aquilano Luigi Catalano. Egli rappresenta tre scene, San 

Francesco  riceve  le  stimmate,  Sacra  Famiglia,  Resurrezione  di  Cristo  che 

rispettivamente accompagnano lo sguardo del fedele dall’ingresso fino all’altare  maggiore32 (tav. I, fig. 17).   

Radicali  interventi  sia  di  restauro,  sia  di  ampliamento  sono  stati  eseguiti  dall’architetto Augusto Angelini e dall’ingegner Pier Luigi Inverardi, negli anni  1958‐1960,  e  hanno  modellato  l’attuale  aspetto  del  convento  (figg.  1‐2,  tav.  I,  figg. 21‐22).  

Il  progetto  prevedeva  la  demolizione  e  la  ricostruzione  dell’ala  meridionale  a  causa  di  vecchi  e  gravi  problemi  statici  presentati  già  diverso  tempo  dalla  struttura.  Si  procedette  allo  sbancamento  del  piazzale  antistante  il  vecchio  corpo  di  fabbrica,  che  provocò  un  conseguente  abbassamento  del  piano  di  campagna e accentuò sempre più il dislivello tra i vari i corpi di fabbrica  (tav. I,  fig.  21).  Tali  drastici  cambiamenti  non  hanno  però  alterato  l’obbligata  e 

      

30 Idem, p. 229; ANTONINI 1993, p. 71, un fabbricato senza pretese estetiche che commenta bene 

ed eleva le orizzontali linee di profilo dei due fabbricati a minor quota (fig. 20). 

31  BASCIANI  2001,  p.  257,  furono  compiuti  svariate  opere,  dall’erogazione  dell’acqua  e  della 

luce alla sistemazione della strada d’accesso cfr. L’Aquila, Archivio del convento francescano di  San  Bernardino,  San  Giuliano  I,  b.  44;  L’Aquila,  Archivio  del  convento  francescano  di  San  Giuliano, Carteggio generale, faldone I. 

(11)

caratteristica  impostazione  longitudinale  assunta  nei  secoli  e  dovuta  alla  forte  aderenza del convento, al declivio del monte33 (fig. 2, tav. I, fig. 22).  

La facciata con la sua semplice forma a capanna, che emerge rispetto alle piane  linee  laterali  del  tetto,  è  stata  eseguita  nel  medesimo  periodo  insieme  all’angolare  portico  ligneo  e  alle  strutture  del  parapetto,  in  pietra  rusticana,  e  alla  scalinata  d’accesso  alla  chiesa34,  che  cancellarono  definitivamente  quanto 

realizzato  nel  1712  (cfr.  tav.  I,  figg.  19‐23).  Al  centro  della  facciata  è  stata  collocata  una  moderna  trifora,  chiusa  da  vetrate  policrome  raffiguranti  San 

Francesco,  San  Giovanni  da  Capestrano  e  il  Beato  Vincenzo  dell’Aquila;  un  oculo 

sovrapposto  ad  essa,  è  forse  una  riproduzione  di  quello  posto  sull’originale  facciata cinquecentesca (tav. I, fig. 23). 

Ben  più  grave  risultò  la  demolizione  del  refettorio,  successivo  a  quello  identificato  nel  vano  intermedio  tra  i  due  chiostri  e  collocato  anch’esso  nel  corpo  di  fabbrica  abbattuto  durante  gli  ultimi  lavori  di  ristrutturazione  del  complesso  conventuale,  in  cui  un  artista  locale  aveva  affrescato  un’Ultima 

Cena35.  

Gli ultimi interventi architettonici si rivolsero, alla fine degli anni Novanta del  XX  secolo,  all’edificio  collocato  sul  lato  settentrionale  del  convento,  ma  isolato  da esso (tav. I, fig. 22). Secondo quanto rilevato dal Rosati il piccolo fabbricato  avrebbe  avuto  in  precedenza  la  funzione  di  legnaia  e  di  fienile,  ma  anche  un  ambiente  forse  adibito  alla  rimessa  di  attrezzi  e  all’alloggio  degli  animali36 

      

33 ROSATI 2008, p. 22. 

34 Idem, p. 32, per recuperare maggiore spazio negli ambienti interni fu demolito e ricostruito, in 

posizione  più  avanzata,  il  prospetto  originale  su  cui  si  aprivano  i  quattro  archi  vicino  al  Conventino,  come  percepibile  dall’accentuata  asimmetria  degli  stessi  (fig.  12)  cfr.  ANTONINI  1993, p. 71.  

35  Non  si  possiede  nessuna  traccia  dell’affresco  (che  forse  sarebbe  stato  importante  ai  fini  di 

questo lavoro). Desumo tuttavia tale notizia dal Rosati, a lui riferita da un frate testimone degli  eventi cfr. Idem, p. 39. 

(12)

(come  farebbe  pensare  la  vicinanza  al  grande  orto  e  la  presenza  sul  fianco  laterale  di  pietre,  con  apertura  ad  anello,  quali  sedi  per  legare  animali  da  trasporto).  

I  lavori  tardo  novecenteschi  lo  hanno  sopraelevato,  dotato  di  una  nuova  copertura e rivisitato negli spazi interni, affinché ospitasse al proprio interno il  Museo di Scienze Naturali ed Umane che fino a quel momento era accolto negli  ambienti  ricavati  al  pian  terreno  dal  precedente  ammodernamento  degli  anni  Sessanta, e occupati poi dalla Biblioteca37 (fig. 2).  

   

III.4 I danni subiti la notte del 6 aprile 2009

 

Il terremoto del 6 aprile 2009 ha mutato questo stato di cose procurando ingenti  danni  strutturali  sia  al  Convento,  sia  al  Museo.  La  tempestiva  messa  in  sicurezza  dell’edificio,  da  parte  dei  Vigili  del  Fuoco  e  dei  volontari  di  Legambiente,  non  ha  permesso  il  peggioramento  delle  lesioni  soprattutto  all’interno  della  chiesa  che  appariva  l’ambiente  più  compromesso  (tav.  I,  fig.  24).  Sotto  la  direzione  della  Soprintendenza  BSAE  per  l’Abruzzo,  si  è  quindi  intervenuti  fasciando  i  pilastri  di  sostegno  alle  nervature  della  volta  e  puntellando  i  muri  perimetrali  pericolanti38.  Le  puntellature  hanno  riguardato 

anche  la  struttura  del  chiostro  maggiore  e  alcuni  archi  del  loggiato  cinquecentesco  soprastante,  anche  gli  affreschi  presentano  gravi  crepe  nel  campo figurato e cadute di colore (tav. I, fig. 11‐14).  

      

37  ROSATI  2009,  p.  418,  l’allestimento  è  stato  realizzato  nel  1997  da  padre  Gabriele  Marini, 

direttore e conservatore del Museo fino alla morte, avvenuta nel luglio 2008. 

38 Idem, p. 420, il Rosati lamentava la presenza di una soletta in cemento al di sopra della volta 

dell’aula principale che influirebbe negativamente sulle strutture già lesionate così come il muro  delle  cappelle  di  sinistra,  vistosamente  inclinato  verso  l’esterno,  potrebbe  cedere  per  effetto  delle ulteriori sollecitazioni dinamiche.  

(13)

La  nuova  ala  meridionale  presenta  molti  danni  soprattutto  nelle  murature  interne ed esterne di alcuni locali, al secondo e terzo piano, e della cucina e del  refettorio al pian terreno; sarebbe migliore la situazione del Conventino e della  Biblioteca39. Oltre la chiesa, i danni maggiori riguardano il Museo con numerose 

e gravi lesioni nelle murature e in alcune collezioni ospitate40

Il  15  novembre  2010  sono  iniziati  i  lavori  di  restauro  della  chiesa  e  sono  state  risarcite le lesioni delle volte, con le relative decorazioni pittoriche, e gli stucchi  seicenteschi  del  coro  e  della  sacrestia;  nel  seguente  anno  e  mezzo,  il  21  aprile  2011  i  restauri  sono  terminati  e  la  chiesa  è  stata  riaperta  al  culto41  (cfr.  tav.  I,  

figg. 17‐24).  

      

39 Idem, p. 422. 

40 Sui danni alle collezioni cfr. Ibidem. 

41  IULIANO  2010;  CORRIDORE  2011,  i  lavori  di  restauro  sono  stati  eseguiti  grazie  al 

finanziamento offerto dalla Reale Mutua Assicurazioni e riguardano la sola chiesa. Per il resto  del  complesso  conventuale  è  stato  stimato  dal  Ministero  dei  Beni  Culturali  dei  tempi  d’intervento  dai  tre  ai  cinque  anni  con  una  stima  economica  di  quattro  milioni  di  euro  cfr.  L’Aquila. Una città da salvare 2009, pp. 175‐177. 

In quella data la chiesa è stata temporaneamente riaperta per permettere la celebrazione della  Pasqua; la riapertura definitiva si avrà il 15 luglio 2011. 

Riferimenti

Documenti correlati

Relativo allo strato più' recente ( risalente alla seconda metà del XVI secolo), troviamo, a destra della cena e non ben leggibile, la raffigurazione dell'Arcangelo

Ultima modifica scheda - data: 2019/10/28 Ultima modifica scheda - ora: 10.43 PUBBLICAZIONE SCHEDA. Pubblicazione scheda -

Tuttavia, lo stesso Priore, nello stesso “Libro di Ricordanze”, quando arriva a parlare della traslazione in San Pier Maggiore della sacra immagine della Madonna dei

portare l’abito con cappuccio a punta; ricevere candidati; portare la barba; ritirarsi nei romitori, e mendicare ovunque; godere aeque princip aliter dei

Proprio per questo, non vi può essere ordinamento più dinamico di quello canonico che, per il tramite dell’epikeia, giunge ad autorizzare il singolo fedele a darsi una norma

In data 2 marzo 1713 i rappresentanti della comunità pesciatina inviarono al Granduca un resoconto del voto fatto nel 1631, chiedendo allo stesso tempo di poter impiegare i

In tal senso, nel senso cioè dei limiti di una tradizione che, come ogni altra cosa, è soggetta ad affievolirsi e a rinnovarsi di continuo, si deve prendere atto che la fondazione

La Corale Evergreen Ensemble della Università della Terza Età di San Donato San Giuliano Milanese e la Chorale En Plain Chant!. di