CURRICOLO VERTICALE PER LO SVILUPPO DELLE COMPETENZE SECONDO LE NUOVE INDICAZIONI
a.s. 2016/2017
ISTITUTO COMPRENSIVO "L. DA VINCI" SAN GIUSTINO - CITERNA PG.
SCUOLA PRIMARIA " B. Bartoccini" Pistrino SCUOLA PRIMARIA "A.L. Franchetti"
Fighille
SCUOLA SECONDARIA DI I GRADO "L. DA VINCI" - PLESSI DI PISTRINO - SELCI - LAMA - SAN GIUSTINO
ARTE E IMMAGINE
SCUOLA PRIMARIA
DISCIPLINA: Arte e Immagine CLASSE: prima
NUCLEI TEMATICI OBIETTIVI DI
APPRENDIMENTO CONTENUTI E
ATTIVITA' TRAGUARDI DI COMPETENZA
Osservare e leggere le
immagini Esplorare immagini, forme e
oggetti presenti nell’ambiente utilizzando le capacità visive, uditive, olfattive, gestuali e tattili.
Riconoscere nella realtà e nella rappresentazione relazioni spaziali, rapporto verticale,orizzontale, figure e contesti spaziali.
Riconoscere forme diverse di ritmi.
Osservare con consapevolezza immagini statiche e in
movimento descrivendole e condividendo le emozioni che suscitano.
Osservazione di immagini, oggetti e forme naturali.
Ricerca e osservazione di oggetti e immagini tematiche (le stagioni, gli alberi, i frutti, le ricorrenze, ecc.).
Le relazioni spaziali.
Le differenze di forma.
La ripetizione ritmica di forme e colori.
I segni, le forme, le linee e gli spazi di cui è composta
un’immagine.
A-PERCETTIVO VISIVO L’alunno è in grado di osservare, esplorare,
descrivere e leggere immagini statiche (opere d’arte,
fotografie, manifesti, fumetti, ecc.) e messaggi in
movimento e multimediali (spot, brevi filmati, videoclip, ecc.).
B-LEGGERE
L’alunno legge gli aspetti formali di alcune opere d'arte e
oggetti di artigianato
provenienti da paesi diversi dal proprio
Esprimersi e comunicare
Comprendere ed apprezzare le opere d’arte
Esprimere sensazioni, emozioni e idee attraverso produzioni di vario tipo (grafiche e plastiche) utilizzando materiali e tecniche diverse.
Utilizzare la linea di terra-cielo ed inserire elementi del
paesaggio fisico.
Riconoscere, attraverso un approccio operativo, linee, colori, forme e la struttura compositiva presente nel linguaggio delle immagini e
Le principali tecniche grafico- pittoriche: uso della matita, dei pastelli, dei pennarelli, dei pastelli a cera/olio, dei colori a tempera e degli acquerelli.
Utilizzo di tecniche differenti:
ritaglio, collage, puntinatura, impronte, frottage.
Uso creativo del colore.
Realizzazione disegni liberi e/o su indicazione
(esperienze, illustrazioni storie in sequenza).
Lettura di immagini.
La composizione di un paesaggio (primo piano e sfondo).
La figura umana (parti del viso e del corpo).
Tecniche plastiche con uso di materiali vari (anche di riciclo).
Osservazione di alcune opere d’arte.
C-PRODURRE
L’alunno utilizza le conoscenze e le abilità relative al
linguaggio visivo per produrre varie tipologie di testi visivi (espressivi, narrativi,
rappresentativi e
comunicativi) e rielaborare in modo creativo le immagini con molteplici tecniche, materiali e strumenti (grafico- espressivi, pittorici e plastici, ma anche audiovisivi e
multimediali).
DISCIPLINA: Arte e immagine CLASSE: Seconda
NUCLEI TEMATICI OBIETTIVI DI
APPRENDIMENTO CONTENUTI E
ATTIVITA' TRAGUARDI DI COMPETENZA
Osservare e leggere immagini Riconoscere ed usare gli Gli elementi della A-PERCETTIVO VISIVO delle opere d’arte.
Osservare un’opera d’arte descrivendo le emozioni e le sensazioni che suscita.
Esprimersi e comunicare
Comprendere ed apprezzare le opere d’arte.
elementi basilari del
linguaggio visivo: il segno, la linea, la forma, il colore e lo spazio.
Riconoscere i colori primari e secondari, caldi e freddi.
Leggere immagini di tipo diverso.
Utilizzare tecniche, grafiche e pittoriche, per esprimere se stessi e le proprie emozioni.
Manipolare elementi
polimaterici a fini espressivi.
Arricchire gli elementi del disegno con particolari e rifiniture.
Riconoscere, attraverso un approccio operativo, linee, colori, forme e la struttura compositiva presente nel linguaggio delle immagini e delle opere d’arte.
Conoscere ed apprezzare le
differenziazione del linguaggio visivo.
Scala cromatica. Colori primari, secondari e
complementari. Colori caldi e freddi.
Lettura di immagini.
Uso creativo del colore.
Tecniche di rappresentazione grafico-pittorica.
Attività grafiche e plastiche con uso di materiali diversi.
La funzione del colore nelle opere d’arte.
Uscite didattiche alla scoperta del patrimonio artistico e culturale del territorio.
Osservazione di opere d’arte.
L’alunno è in grado di osservare, esplorare,
descrivere e leggere immagini statiche (opere d’arte,
fotografie, manifesti, fumetti, ecc.) e messaggi in
movimento e multimediali (spot, brevi filmati, videoclip, ecc.).
B-LEGGERE
L’alunno legge gli aspetti formali di alcune opere d'arte e
oggetti di artigianato
provenienti da paesi diversi dal proprio
C-PRODURRE
L’alunno utilizza le conoscenze e le abilità relative al linguaggio visivo per produrre varie tipologie di testi visivi (espressivi, narrativi,
rappresentativi e comunicativi) e rielaborare in modo creativo le immagini con molteplici tecniche, materiali e strumenti (grafico- espressivi, pittorici e plastici, ma anche audiovisivi e multimediali).
D-ACCULTURARSI
L’alunno individua i principali aspetti formali dell’opera d’arte; apprezza le opere artistiche e artigianali
provenienti da culture diverse dalla propria.
Conosce i principali beni
opere d’arte presenti nel territorio.
Osservare un’opera d’arte descrivendo le emozioni che suscita.
artistico-culturali presenti nel proprio territorio e manifesta sensibilità e rispetto per la loro salvaguardia.
DISCIPLINA: Arte e immagine CLASSE: terza
NUCLEI TEMATICI OBIETTIVI DI
APPRENDIMENTO CONTENUTI E
ATTIVITA' TRAGUARDI DI COMPETENZA
Osservare e leggere immagini Osservare e analizzare immagini e interpretarle.
Identificare in immagini statiche gli elementi fondanti (linee, colori, forme e ritmi).
Conoscere e rispettare le proporzioni della figura umana.
Elementi di base della comunicazione iconica.
La figura umana e le sue proporzioni.
A-PERCETTIVO VISIVO L’alunno è in grado di osservare, esplorare,
descrivere e leggere immagini statiche (opere d’arte,
fotografie, manifesti, fumetti, ecc.) e messaggi in
movimento e multimediali (spot, brevi filmati, videoclip, ecc.).
B-LEGGERE
L’alunno legge gli aspetti formali di alcune opere d'arte
Esprimere e comunicare
Conoscere ed apprezzare le opere d’arte.
Conoscere e utilizzare diverse tecniche pittoriche.
Rielaborare, ricombinare e modificare creativamente per esprimere se stessi.
Leggere una storia a fumetti secondo lacorretta sequenza logica
riconoscendocaratteristiche , azioni, ruoli e relazionidei personaggi e
dell’ambientazione.
Usare, nella rappresentazione grafica,gli elementi del
linguaggio visivo per stabilire relazioni tra i personaggi raffigurati e con l’ambiente nel qualesono collocati.
Iniziare, con l’aiuto
dell’insegnante, ad osservare e analizzare criticamente varie tipologie di beni artistici e culturali.
Produrre immagini in movimento con particolare attenzione alla gestualità e all’espressività nella
rappresentazione della figura umana.
Le più comuni tecniche pittoriche, plastiche e le loro commistioni.
Linguaggio del fumetto: segni, simboli e immagini;
onomatopee, nuvolette egrafemi, caratteristiche dei personaggi e degli ambienti, sequenza logica di vignette.
Funzione del museo:
scoperta di generi artistici, linguaggi e stili degli artisti attraverso percorsi culturali.
e
oggetti di artigianato
provenienti da paesi diversi dal proprio
C-PRODURRE
L’alunno utilizza le conoscenze e le abilità relative al
linguaggio visivo per produrre varie tipologie di testi visivi (espressivi, narrativi,
rappresentativi e
comunicativi) e rielaborare in modo creativo le immagini con molteplici tecniche, materiali e strumenti (grafico- espressivi, pittorici e plastici, ma anche audiovisivi e
multimediali).
D-ACCULTURARSI
L’alunno individua i principali aspetti formali dell’opera d’arte; apprezza le opere artistiche e artigianali
provenienti da culture diverse dalla propria.
Conosce i principali beni artistico-culturali presenti nel
proprio territorio e manifesta sensibilità e rispetto per la loro salvaguardia.
DISCIPLINA: Arte e immagine CLASSE: quarta
NUCLEI TEMATICI OBIETTIVI DI
APPRENDIMENTO CONTENUTI E
ATTIVITA' TRAGUARDI DI COMPETENZA
Osservare e leggere immagini
Esprimersi e comunicare
Osservare e descrivere in maniera globale un’immagine.
Cogliere gli effetti di lue ed ombra nella natura e nelle rappresentazioni iconiche.
Identificare in un testo visivo costituito anche da immagini in movimento, gli elementi del relativo linguaggio.
Individuare le molteplici funzioni che l’immagine svolge, da un punto di vista sia informativo che emotivo.
Gli elementi di base della comunicazione iconica per cogliere la natura e il senso di un testo visivo.
Elementi basilari del
linguaggio visivo: la luce e l’ombra, il volume, il
chiaroscuro, lo spazio, la composizione, il ritmo e il movimento.
Tecniche varie di manipolazione ed
elaborazione di immagini attraverso l’uso di materiali.
A-PERCETTIVO VISIVO L’alunno è in grado di osservare, esplorare,
descrivere e leggere immagini statiche (opere d’arte,
fotografie, manifesti, fumetti, ecc.) e messaggi in
movimento e multimediali (spot, brevi filmati, videoclip, ecc.).
B-LEGGERE
L’alunno legge gli aspetti formali di alcune opere d'arte e
oggetti di artigianato
provenienti da paesi diversi dal proprio
Conoscere ed apprezzare le opere d’arte
Utilizzare tecniche artistiche bidimensionali e
tridimensionali con materiale diverso.
Rielaborare, ricombinare e modificare creativamente disegni, materiali d’uso e testi per produrre immagini.
Analizzare, classificare ed apprezzare i beni del
patrimonio artistico-culturale presente nel territorio.
Osservare e classificare oggetti d’arte o loro
raffigurazioni legati al periodo storico affrontato, cogliendone il valore di testimonianza culturale.
Concetto di piano.
Concetti basilari della prospettiva.
Concetto di tutela e salvaguardia delle opere d’arte edei beni ambientali e paesaggistici del proprio territorio.
Funzione del museo: i generi artistici colti attraverso percorsi culturali.
C-PRODURRE
L’alunno utilizza le conoscenze e le abilità relative al
linguaggio visivo per produrre varie tipologie di testi visivi (espressivi, narrativi,
rappresentativi e
comunicativi) e rielaborare in modo creativo le immagini con molteplici tecniche, materiali e strumenti (grafico- espressivi, pittorici e plastici, ma anche audiovisivi e
multimediali).
D-ACCULTURARSI
L’alunno individua i principali aspetti formali dell’opera d’arte; apprezza le opere artistiche e artigianali
provenienti da culture diverse dalla propria.
Conosce i principali beni artistico-culturali presenti nel proprio territorio e manifesta sensibilità e rispetto per la loro salvaguardia.
DISCIPLINA: Arte e immagine CLASSE: quinta
NUCLEI TEMATICI OBIETTIVI DI
APPRENDIMENTO CONTENUTI E
ATTIVITA' TRAGUARDI DI COMPETENZA
Osservare e leggere
immagini Guardare e osservare con
consapevolezza una immagine e gli oggetti presenti
nell'ambiente descrivendo gli elementi formali e utilizzando le regole della percezione visiva.
Riconoscere in un testo iconico-visivo gli elementi grammaticali e tecnici del linguaggio visuale ( linee, colori, forme, spazio, volume) e del linguaggio audiovisivo (piani, campi, sequenze, struttura narrativa, movimento).
Osservare e descrivere in manieraglobale un’immagine.
Elementi di base della comunicazioneiconica per cogliere la natura e il senso di un testo visivo
Elementi basilari del linguaggio visivo: laluce e l’ombra, il segno, il colore, lospazio e le forme di base.
Rappresentazione grafica della realtà secondo semplici
relazioni spaziali (proporzioni, distanze e piani,
movimento…).
Gli effetti di luce e ombra nelle rappresentazioni iconiche.
A-PERCETTIVO VISIVO L’alunno è in grado di osservare, esplorare,
descrivere e leggere immagini statiche (opere d’arte,
fotografie, manifesti, fumetti, ecc.) e messaggi in
movimento e multimediali (spot, brevi filmati, videoclip, ecc.).
B-LEGGERE
L’alunno legge gli aspetti formali di alcune opere d'arte e
oggetti di artigianato
provenienti da paesi diversi dal proprio
Esprimersi e comunicare
Cogliere gli effetti di luce e ombra nellanatura e nelle rappresentazioni iconiche.
Identificare in un testo visivo,costituito anche da immagini inmovimento, gli elementi del
relativolinguaggio.
Individuare le molteplici funzioni chel’immagine svolge, da un punto di vista sia informativo che emotivo.
Utilizzare tecniche artistiche appropriate.
Rielaborare, ricombinare e modificare creativamente disegni, materiali d’uso e testi per produrre immagini.
Produrre immagini in movimento con attenzione alla gestualità e
all’espressività nella
rappresentazione del corpo umano.
Sperimentare, in modo
guidato, l'uso delle tecnologie della comunicazione
audiovisiva per esprimere, con codici visivi, sonori e
Tecniche di rappresentazione grafico pittorica
Caratteristiche e possibilità espressive di materiali, tecniche e
strumenti basilari La sperimentazione di
materiali duttili e di recupero.
Conoscenza e utilizzo delle tecnologie della
comunicazione.
Elementi basilari della
prospettiva e del movimento.
La figura umana.
C-PRODURRE
L’alunno utilizza le conoscenze e le abilità relative al
linguaggio visivo per produrre varie tipologie di testi visivi (espressivi, narrativi,
rappresentativi e
comunicativi) e rielaborare in modo creativo le immagini con molteplici tecniche, materiali e strumenti (grafico- espressivi, pittorici e plastici, ma anche audiovisivi e
multimediali).
Conoscere ed apprezzare le opere d’arte
verbali, sensazioni, emozioni e realizzare produzioni di vario tipo.
Osservare, descrivere e confrontare varie tipologie di beni artistico-culturali.
Leggere in alcune opere d'arte i principali elementi
compositivi, i significati simbolici, espressivi , comunicativi.
Osservare e classificare oggetti d’arte o loro
raffigurazioni legati al periodo storico affrontato, cogliendone il valore di testimonianza culturale.
Concetto di tutela e salvaguardia delle opere d’arte e dei beni ambientali e paesaggistici del proprio territorio.
Funzione del museo: i generi artistici colti attraverso percorsi culturali.
D-ACCULTURARSI
L’alunno individua i principali aspetti formali dell’opera d’arte; apprezza le opere artistiche e artigianali
provenienti da culture diverse dalla propria.
Conosce i principali beni artistico-culturali presenti nel proprio territorio e manifesta sensibilità e rispetto per la loro salvaguardia.
SCUOLA SECONDARIA DI PRIMO GRADO
DISCIPLINA: arte e immagine CLASSE:prima
NUCLEI TEMATICI OBIETTIVI DI
APPRENDIMENTO CONTENUTI E
ATTIVITA' TRAGUARDI DI COMPETENZA
Percezione visiva, Codici dell’alfabeto visivo, Il colore e le tecniche
UTILIZZARE:
gli strumenti, i materiali e le metodologie
operative delle differenti tecniche artistiche;
i processi di manipolazione
materica; le tecniche di manipolazione tecnologica, il fenomeno cromatico
e i colori
fondamentali
(primari, secondari, terziari);
i colori acromatici e miscele cromatiche;
regole della
composizione;
segno, punto, linea, texture
ideare e progettare elaborati ricercando
Modificazioni cromatiche in riferimento al variare della distanza, della luce, e delle stagioni./ Analisi e studio del colore (colori: primari, secondari, coppie
complementari, colori caldi e freddi, i non colori ed il disco di Newton)./
Sfumature ed
accostamenti cromatici.
Uso di pastelli, pastelli acquarellabili, cere ad olio, tempere, collage., chine e colori liquidi, doratura cartellonistica, il
fumetto/penna e china
Sa utilizzare correttamente le tecniche di esecuzione e conosce i materiali.
Sa applicare in modo adeguato le tecniche, gli strumenti e i materiali unitamente alla capacità di scegliere la tecnica in relazione al messaggio.
Possiede e sa utilizzare la terminologia specifica e la comprensione della
valenza espressiva dei segni, delle tecniche e del colore e della struttura delle regole dei codici.
soluzione creative e originali ispirate anche dallo studio della storia dell’arte e della comunicazione visiva
Argomenti storico artistici Analizzare le opere d’arte d’epoche storiche diverse attraverso criteri quali: superfici e figure geometrichepiane,
volumi chiusi e aperti, tridimensionalità,
fenomeno cromatico, colori fondamentali,
regole della
composizione, effetti del movimento.
Riconoscere e leggere le tipologie principali dei beni artistico-culturali (zone archeologiche, complessi architettonici, collezioni pittoriche);
individuare i beni artistici e culturali presenti nel territorio, compreso l’arredo urbano riconoscendo le stratificazioni
dell’intervento dell’
uomo.
Attività prevalentemente operativa che prevede lo studio storico artistico attraverso l’osservazione delle opere d’arte e visite nel territorio.
Paradigmi di Storia
dell’Arte, dalla Preistoria al Medioevo
Sa leggere ed commentare
criticamente le opere significative sapendole collocare nei rispettivi contesti storici, culturali e ambientali.
Sa riconoscere gli elementi principali del patrimonio culturale- artistico-ambientale del proprio territorio ed è sensibile ai problemi della sua tutela e conservazione
DISCIPLINA: arte e immagine CLASSE: seconda
NUCLEI TEMATICI OBIETTIVI DI APPRENDIMENTO
CONTENUTI E ATTIVITA'
TRAGUARDI DI COMPETENZA
Rappresentazione dello spazio, della natura e del corpo umano
La raffigurazione dello spazio nelle tre dimensioni; proporzione tra le parti di un disegno e le relazioni tra i piani e il fondo;
i contrasti luce-ombra e gli effetti cromatici; il movimento e la composizione; staticità e dinamismo; il ritmo e l’aritmia.
Il valore sociale e il valore estetico del
Osservazione ed analisi di alcune illusioni ottiche, forme ingannevoli ed impossibili.
Rappresentazione prospettica intuitiva.
Individuazione di spazi e volumi mediante linee, forme geometriche,
moduli, masse cromatiche e proporzioni.
Modificazioni apportate dall’uomo all’ambiente naturale. Ambienti urbani
Sa comprendere e applicare, tramite modalità grafiche espressive, diversi linguaggi comunicativi.
Raggiunge autonomia comportamentale e gestionale adattando tecniche e soluzioni per la realizzazione di opere dotate di coerenza e armonia espressiva.
Partecipa attivamente al lavoro di gruppo,
paesaggio e del patrimonio ambientale e culturale.
Leggere e interpretare i contenuti di messaggi visivi rapportandoli ai contesti in cui sono stati prodotti. Conoscere la struttura e le regole dei codici, incluse le nuove tecnologie
Studiare, osservare e rappresentare il corpo umano
ed abitativi. Spazi scenici
Attività di laboratorio individuali e di gruppo
Studio delle proporzioni, del movimento del corpo umano
mostrando attitudini collaborative e organizzative.
Argomenti storico artistici Analizzare le opere d’arte d’epoche storiche diverse attraverso criteri quali: superfici e figure geometrichepiane,
volumi chiusi e aperti, tridimensionalità,
fenomeno cromatico, colori fondamentali,
regole della
composizione, effetti del movimento.
Riconoscere e leggere le tipologie principali dei beni artistico-culturali (zone archeologiche, complessi architettonici, collezioni pittoriche);
individuare i beni artistici e culturali presenti nel territorio,
Attività prevalentemente operativa che prevede lo studio storico artistico attraverso l’osservazione delle opere d’arte e visite nel territorio.
Paradigmi di Storia
dell’Arte, dal Rinascimento al Settecento
Sa leggere ed commentare
criticamente le opere significative sapendole collocare nei rispettivi contesti storici, culturali e ambientali.
Sa riconoscere gli elementi principali del patrimonio culturale- artistico-ambientale del proprio territorio ed è sensibile ai problemi della sua tutela e conservazione
compreso l’arredo urbano riconoscendo le stratificazioni
dell’intervento dell’
uomo.
DISCIPLINA: arte e immagine CLASSE: terza
NUCLEI TEMATICI OBIETTIVI DI
APPRENDIMENTO CONTENUTI E
ATTIVITA' TRAGUARDI DI COMPETENZA
Ideazione e progettazione Ideare e progettare elaborati ricercando soluzioni creative originali ispirate anche dallo studio dell’arte e della comunicazione visiva;
Utilizzare
consapevolmente
strumenti e tecniche per una produzione creativa che rispecchi le preferenze e lo stile espressivo personale;
Comunicazione visiva e multimediale;
Linguaggi grafici;
Dare forma ad un messaggio;
Composizioni modulari;
L’alunno realizza elaborati personali e creativi sulla base di un’ideazione e
progettazione originale, applicando le
conoscenze e le regole del linguaggio visivo, scegliendo in modo funzionale tecniche e materiali differenti anche con
l’integrazione di più media e codici espressivi;
Argomenti storico artistici Analizzare le opere Attività prevalentemente Sa leggere ed
d’arte d’epoche storiche diverse attraverso criteri quali: superfici e figure geometrichepiane,
volumi chiusi e aperti, tridimensionalità,
fenomeno cromatico, colori fondamentali,
regole della
composizione, effetti del movimento.
Riconoscere e leggere le tipologie principali dei beni artistico-culturali (zone archeologiche, complessi architettonici, collezioni pittoriche);
individuare i beni artistici e culturali presenti nel territorio, compreso l’arredo urbano riconoscendo le stratificazioni
dell’intervento dell’
uomo.
operativa che prevede lo studio storico artistico attraverso l’osservazione delle opere d’arte e visite nel territorio.
Paradigmi di Storia dell’Arte, dal
Neoclassicismo all’Arte Contemporanea
commentare
criticamente le opere significative sapendole collocare nei rispettivi contesti storici, culturali e ambientali.
Sa riconoscere gli elementi principali del patrimonio culturale- artistico-ambientale del proprio territorio ed è sensibile ai problemi della sua tutela e conservazione