Il riconoscimento del lavoro artistico e culturale avviene attraverso la ricezione.

Rifiutano di auto-definirsi come artisti ma nello stesso tempo ricercano un riconoscimento da parte di un pubblico per dichiarare il loro lavoro artistico. Molti degli intervistati affermano che hanno capito di dedicarsi solo al loro lavoro artistico quando qualcuno di esterno ha iniziato ad apprezzare quello che stavano facendo. Pensano però che l’appellativo di artista e il riconoscimento del loro lavoro artistico e creativo debba essere investito da altri, ma non da loro stessi:

81

«provengo dal trucco, dalla moda, dal cinema, da altri eventi ed in fine dal body painting. Ho partecipato ai mondiali ed organizzato festival italiani ecc., così la gente quando vedeva i miei lavori mi diceva “ma questo non è trucco, è arte! Questo non è body painting, è arte!”, ad un certo punto ho detto “ok, allora partecipiamo ad un concorso!”. È questo che è successo due anni fa con il premio arte laguna, che sono stata scelta come finalista con il mio lavoro. In contemporanea, nella stessa settimana una mia foto è stata presa da Sothebyls per un’asta benefica. In quella stessa settimana, quello che facevo è diventata la mia arte… ufficiale! Ero insomma diventata artista! Sono stata chiamata all’arte, adesso penso che tutto il mio processo di crescita ha portato a questo» (A2)

L’intervistata proveniva da realtà ed esperienze diverse, che però negli anni l’hanno portata ad approdare a quella che è diventata la sua arte ufficiale, ovvero il body painting. Il suo lavoro è stato ufficializzato attraverso il riconoscimento di enti o di esperti specializzati nel settore artistico-culturale. Nel caso di questa artista l’ufficializzazione è avvenuta attraverso la vincita di alcuni concorsi- in questo caso il premio “Arte Laguna” di Venezia- e l’immediato riconoscimento da parte di alcune case d’asta come Sothebyl’s. Nel giro di poco tempo, quindi, il suo lavoro artistico è diventato: arte ufficiale. Una volta che queste istituzioni, specializzate nel settore, identificano un valore al lavoro artistico e creativo dell’artista, lo fanno diventare, sia per l’artista sia per la società in cui vive, un artista a tutti gli effetti. L’artista, in questo caso, è stato incanalato verso l’arte. L’essere riconosciuti come artista non è una peculiarità spontanea insita nella persona che produce opere artistiche; ma è un modo con cui le istituzioni o la società identificano un tipo di lavoro che possiede alcune caratteristiche, una di queste potrebbe essere ad esempio la creatività e il tipo di linguaggio adoperato per trasmettere certi messaggi.

82

Le esperienze che si fanno in ambito artistico-culturale, anche per divertimento e passione, possono anche loro condurre la persona a un lavoro che verrà poi riconosciuto come artistico:

«tutto è iniziato per gioco, poi continuavo a lavorare

continuamente su questa cosa. Ho fatto un po’ di disegni per amici e per casa, molti mi dicevano: “Perché non fai queste cose sul serio?”»(A4)

Il tempo impiegato che queste persone adoperano per fare la loro attività e la passione che questi intervistati sentono per quel determinato impiego, diventano tutte delle caratteristiche indispensabili, affinché le persone, che osservano l’opera, la possa apprezzare e riconoscere del valore nel loro lavoro. Il passo successivo, sarà dedicarsi pienamente alla propria attività artistica, provando sempre a ottenere un riconoscimento da parte di un pubblico. Se si volesse diventare un artista ufficiale è necessario, quindi, il riconoscimento da parte di un pubblico, che potranno essere o dei possibili stakeholder o delle persone a cui piace l’arte, infatti:

«intraprendere una strada verso questo (lavoro artistico), ma

avere anche un riconoscimento pubblico. Finché, non scattano questi due meccanismi uno potrebbe continuare a produrre in casa all’infinito e rimane là.» (A4)

Per ufficiale, quindi, noi abbiamo inteso come quel meccanismo che ci porta al riconoscimento e alla ricezione dell’opera da parte di un pubblico, quindi:

«questo mi ha dato l’ufficialità. L’ho iniziata a percepire così,

quando tutti me lo dicevano, non i miei amici ma altre persone. Forse è successo l’anno prima con i mondiali di body painting, che mi

83

hanno selezionata tra dieci artisti di body painting di tutto il mondo per fare un libro ed io ero l’unica italiana. Gli altri scelti, invece, erano tutti campioni mondiali e persone già affermate, io ero in questo mondo ancora “sconosciuta”. Giacché mi avevano inclusa tra questi top, mi aveva fatto accendere una lampadina. In quell’anno lì, che era il 2010 o 2011, in contemporanea tante altre persone, da vari punti diversi, mi dicevano che quello che facevo era arte. Così ho iniziato a pensarla in quanto tale»(A2)

Come abbiamo anche affermato nei sotto-capitoli precedenti, l’artista usa un linguaggio diverso per comunicare qualcosa. Il riconoscimento da parte degli altri è spesso legato all’informazione che l’artista sta trasmettendo attraverso il suo linguaggio.

«è come l’opera d’arte o le costruzioni, passa del tempo nel

momento in cui l’hai fatta ed entra nell’immaginario pubblico ed è riconosciuta tale, quindi rimane qualcosa d’importante. Non dico comunque che dovrebbe essere quello, ma in qualche modo il meccanismo è quello. È ovvio che ci debba essere una consapevolezza personale e il confrontarsi con gli altri»(A4)

Quest’altro intervistato afferma, invece, che ha percepito di dedicarsi al suo lavoro artistico, quando:

«ho iniziato a capire che il mio lavoro interessava agli altri, quando in questi ultimi anni ho iniziato a fare delle ricerche più approfondite… allora ho capito che potevo dare qualcosa ed il mio lavoro poteva essere utile in qualche modo, non era fine a se stesso.»

(A5)

Il debutto del valore artistico-culturale di un artista può essere prodotto anche da persone non specializzate nel settore artistico, quindi anche da un pubblico

84

amante dell’arte e della cultura. L’importante è come il messaggio sarà sia appreso dal pubblico sia trasmesso dall’artista:

«l’essere artisti secondo me è una definizione che arriva con il tempo e che non arriva necessariamente da chi fa arte, ma può arrivare anche dall’esterno. Dipende molto dalla recezione che il lavoro di una persona ha e di quello che effettivamente fa.» (A7)

Il tempo e l’esperienza acquisita dall’artista, lo aiuteranno ad avere più sicurezza e consapevolezza dell’essere un artista:

«[…]cerco di proporre materiali artistici. Definirmi ed essere artista, penso che ci voglia del tempo» (A9)

Se l’appellativo di artista e il riconoscimento del valore artistico-culturale del loro lavoro dovrà essere investito da altri per essere ufficializzato, come dalle istituzioni o dal pubblico, mentre la vocazione verso l’arte è innata, infatti:

«la vocazione per l’arte si può sentire!» (A7)

«[…]sento di avere un animo artistico e che ho una certa

sensibilità verso le cose che faccio»(A8)

«io all’inizio ho fatto grafica poi piano piano, ho iniziato ad

avere voglia di fare altre cose, c’è stata una spinta interiore.»(A4)

«è importante trovarsi prima di qualsiasi definizione, come

per esempio scrittore, performer o astronauta… però in quel senso sono sempre in costante ricerca e per le ricerche che faccio per capire un po’ chi sono io come persona e inevitabilmente si trovano connesse all’attività che faccio.»(A12)

85

Il tempo, l’esperienza, la ricezione e il riconoscimento da parte della società o di un piccolo pubblico serviranno a loro per acquisire maggiore consapevolezza dell’essere un artista. Queste non aiuteranno solo loro a essere identificati in quanto tale, infatti la ricezione del loro lavoro sarà importante affinché la comunità del territorio in cui operano li possano riconoscere così, perché «l'arte

ha un altro aspetto specifico innegabile, quello di nascere come attività volta alla comunicazione. […] un'opera d'arte non esiste se non è percepita»(Vettese,

1998: 16). L’artista sarà un contrassegno conferito da chi sarà il ricevente del messaggio artistico-culturale, tutto questo darà all’artista la possibilità di formalizzare e ufficializzare il loro lavoro. Molti di questi artisti intervistati, si sono trovati a rivestire il ruolo dell’artista:

«Con il tempo gli altri mi hanno detto, “sei musicista!” ed io dico “ah si! Non lo sapevo”»(A13)

4.4 Accademie, Università, Scuole di specializzazione: