Disegno e Storia dell’ArteDocenti:

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PROGRAMMAZIONE EDUCATIVA E DIDATTICA

Disegno e Storia dell’Arte

Docenti:

Miria Bartoccini, Oreste Batori, Katia Brigiari, Fulvio Cosimi, Francesco Gaggia, Ortica Manuela, Stefania Piselli, Renato Menghini, Andrea Saldi, Paola Maria Flora Scalici.

Anno Scolastico 2017-2018

Nel Dicembre del 1944 Robero Longhi scrive al suo caro allievo Giuliano Briganti

“...la Storia dell'Arte che ogni italiano dovrebbe imparare da bambino, come una lingua viva, se vuole avere coscienza intera della propria nazione...”

L'altra lingua degli italiani – Rai Scuola

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OBIETTIVI FORMATIVI

 Sviluppare capacità di osservazione per comprendere le regole che determinano i processi di percezione visiva;

 Acquisire un atteggiamento consapevole e critico nei confronti di ogni forma di comunicazione grafico-visiva;

 Sviluppare capacità di analisi e di sintesi basati su processi di studio, osservazione e confronto;

 Potenziare la sensibilità estetica nei confronti degli aspetti visivi della realtà e dell’ambiente;

 Sviluppare capacità di astrazione sulla base del ragionamento teorico e geometrico- spaziale;

 Attivare un interesse profondo e responsabile verso il patrimonio artistico;

 Sviluppare capacità di rielaborazione della materia in chiave interdisciplinare per stimolare consapevolezza del significato culturale dell’esperienza artistica come luogo emblematico di confluenza tra i diversi campi del sapere.

 Utilizzare gli strumenti fondamentali per una fruizione consapevole del patrimonio artistico

 Individuare i più importanti significati culturali e simbolici dell’età antica moderna e contemporanea;

 Sviluppare memoria visiva attraverso una accurata analisi dei dati disponibili;

 Essere consapevole che il patrimonio culturale e, nello specifico, storico-artistico (sia antico, che moderno e contemporaneo) è un elemento che contribuisce a determinare la qualità della vita.

Per promuovere Costruzione del sé

Imparare ad imparare Formulare progetti Rapporti con gli altri

Comunicare- collaborare e partecipare Interazione con la realtà naturale e sociale

Risolvere problemi, individuare collegamenti e relazioni, acquisire ed interpretare l’informazione

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I BIENNIO: I e II anno

LINEE GENERALI E COMPETENZE

DISEGNO

-Acquisire gli elementi basilari del disegno grafico/geometrico come linguaggio e strumento di conoscenza che si sviluppa nella capacità di vedere lo spazio, effettuare confronti, ipotizzare relazioni, porsi interrogativi circa la natura delle forme naturali e artificiali

-Utilizzare il linguaggio grafico/geometrico per imparare a comprendere, l’ambiente fisico in cui vive

-Finalizzare la conoscenza dei metodi acquisiti di rappresentazione della geometria descrittiva e l’utilizzo degli strumenti propri del disegno per capire i testi della storia dell’Arte e dell’Architettura

STORIA DELL’ARTE

-Essere in grado di leggere le opere architettoniche e artistiche

-Sapere distinguere gli elementi compositivi di un’opera

-Acquisire una terminologia specifica

- Acquisire confidenza con i diversi linguaggi espressivi

- Collocare un’opera d’arte nel contesto storico culturale che le è proprio

- Riconoscere i materiali, le tecniche e i caratteri stilistici, i significati e i valori simbolici, il valore d’uso e le funzioni, la committenza e la destinazione - Promuovere consapevolezza del valore della tradizione artistica cogliendo il significato e il valore del patrimonio architettonico e culturale non solo italiano

OBIETTIVI SPECIFICI DI APPRENDIMENTO

DISEGNO I anno

Disegno geometrico:

Introduzione all’uso degli strumenti per il disegno tecnico: costruzione di figure geometriche piane e linee fondamentali delle proiezioni ortogonali. Rappresentazioni di figure geometriche semplici piane e solidi.

Rappresentazione di figure a mano libera Disegno architettonico

Rappresentazioni grafiche relative allo studio della Storia dell’Arte:

Arte Preistorica

Arte Mesopotamica ed Egizia Arte Greca- Etrusco-Romana II anno

Disegno geometrico Proiezioni ortogonali:

Rotazioni e Ribaltamenti Sezioni

Fondamenti della proiezione assonometrica e dello studio delle ombre

Disegno architettonico

Arte Paleocristiana Arte Romanica Arte Gotica

STORIA DELL’ARTE I anno

Arte Preistorica: Architettura megalitica e sistema costruttivo trilitico

Arte Greca:

Tempio, ordini architettonici, decorazione scultorea con particolare riferimento al periodo classico e al Partenone

Il teatro

Arte Romana:

Opere di ingegneria: strade, ponti e acquedotti – tecniche costruttive; principali tipologie architettoniche: terme, anfiteatri, fori; i principali monumenti celebrativi.

II anno

Arte Paleocristiana,

Arte Romanica e Arte Gotica

particolare riferimento nell’architettura all’analisi delle tecniche e delle modalità costruttive, dei materiali e degli stili

I grandi maestri sia nella pittura che nella scultura, attivi tra Duecento e Trecento: da Wiligelmo fino a Giotto

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OBIETTIVI DISCIPLINARI I anno

CONOSCENZE Disegno Conoscere:

 Gli strumenti e le regole del disegno geometrico

 Le nozioni fondamentali di geometria descrittiva

 Elementi base di rappresentazioni grafiche/decorative Storia dell’Arte Conoscere:

 Gli elementi peculiari del linguaggio figurativo dei diversi periodi storico-artistici ( dalla Preistoria all'Arte romana)

 La terminologia specifica

 Gli elementi iconografici fondamentali che consentono di riconoscere il soggetto, un autore o un determinato periodo storico-artistico

ABILITA’

Disegno

 Applicare le conoscenze cognitive e pratiche per elaborare da un punto di vista grafico i diversi elementi compositivi

 Applicare le forme del linguaggio grafico e le prime nozioni della geometria descrittiva Storia dell’Arte

 Applicare le conoscenze cognitive per attivare un elaborazione personale

 Descrivere un’opera d’arte attraverso il linguaggio specifico COMPETENZE

Disegno

 Utilizzare le forme del linguaggio grafico e le prime nozioni della geometria descrittiva Storia dell’Arte

 Riconoscere ed analizzare opere d’arte di un determinato periodo storico – artistico

 Individuare autonomamente i legami interdisciplinari partendo da un’opera d’arte o da un preciso periodo storico – artistico

 Contestualizzare l’opera e riconoscere gli stili

 Confrontare i diversi periodi artistici e il loro messaggio

 Cogliere il significato del patrimonio artistico

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OBIETTIVI DISCIPLINARI II anno

 La strumentazione e le tecniche base del disegno

 I metodi della rappresentazione grafica nella geometria descrittiva

 Il linguaggio tecnico Storia dell’Arte Conoscere:

 Gli elementi peculiari del linguaggio figurativo dei diversi periodi storico-artistici ( dall'Arte Paleocristiana all'Arte Gotica)

 Il procedimento per la lettura strutturale dell’opera e il linguaggio specifico

 Le varie esperienze artistiche relative ai diversi ambiti culturali e sociali

 Un’opera in base agli elementi del suo linguaggio

 Le diverse tecniche artistiche ABILITA’

Disegno

 Applicare le conoscenze cognitive e pratiche per elaborare da un punto di vista grafico i diversi elementi compositivi;

 Applicare le forme del linguaggio grafico e le nozioni della geometria descrittiva e della figurazione in genere

Storia dell’Arte

 Applicare le conoscenze cognitive per attivare l’elaborazione personale

 Descrivere un’opera d’arte attraverso il linguaggio specifico e secondo alcuni schemi di lettura COMPETENZE

Disegno

 Utilizzare le forme del linguaggio grafico e le nozioni della geometria descrittiva Storia dell’Arte

 Riconoscere ed analizzare opere d’arte di un determinato periodo storico – artistico

 Individuare autonomamente i legami interdisciplinari partendo da un’opera d’arte o da un preciso periodo storico – artistico

 Confrontare i diversi periodi artistici e il loro messaggio

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II BIENNIO: III e IV anno

LINEE GENERALI E COMPETENZE

DISEGNO

-Acquisire i processi metodologici del disegno grafico/geometrico come linguaggio e strumento di conoscenza che si sviluppa nella capacità di vedere lo spazio, effettuare confronti, ipotizzare relazioni, porsi interrogativi circa la natura delle forme naturali e artificiali

-Utilizzare il linguaggio grafico/geometrico per imparare a comprendere sistematicamente e storicamente, l’ambiente fisico in cui vive.

-Essere in grado di leggere le opere architettoniche e artistiche

-Sapere distinguere gli elementi compositivi di un’opera

-Acquisire e poi fare propria una terminologia e una sintassi descrittiva appropriata

- Acquisire confidenza con i linguaggi espressivi specifici

- Collocare un’opera d’arte nel contesto storico culturale che le è proprio

- Riconoscere i materiali, le tecniche e i caratteri stilistici, i significati e i valori simbolici, il valore d’uso e le funzioni, la committenza e la destinazione - Sviluppare consapevolezza del valore della tradizione artistica cogliendo il significato e il valore del patrimonio architettonico e culturale non solo italiano

OBIETTIVI SPECIFICI DI APPRENDIMENTO

DISEGNO III anno

Disegno geometrico:

Completamento studio dell’Assonometria Teoria delle ombre

Fondamenti nello studio della Prospettiva Disegno architettonico

Il Rinascimento IV anno

Disegno geometrico

Studio della Prospettiva centrale ed accidentale Teoria delle ombre

Disegno architettonico

Rappresentazioni grafiche relative allo studio della Storia dell’Arte tra ‘Seicento e primo Ottocento

Fondamenti per l’analisi tipologica, strutturale funzionale e distributiva dell’architettura

(composizione delle facciate)

Introduzione all’uso degli strumenti informatici

STORIA DELL’ARTE III anno

Rinascimento: ‘400 e ‘500

L’invenzione della prospettiva e le conseguenze per l’architettura e le arti figurative

Brunelleschi, Donatello, Masaccio, Leon Battista Alberti, Piero della Francesca, Mantenga, Antonello, Bellini, Bramante, Leonardo Michelangelo, Raffaello, Palladio

La città ideale, il palazzo, la villa, il Manierismo, la grande stagione dell’arte veneziana

IVanno

Arte del Seicento e Settecento: Caravaggio; Barocco romano: ( Bernini, Borromini, Pietro da Cortona). La tipologia della reggia, dal grande complesso di Versailles alle opere di Juvara

(Stupinigi) e Vanvitelli (Caserta). Per l’arte del secondo Settecento e dell’ Ottocento: l’architettura del Neoclassicismo; il paesaggio in età romantica “ pittoresco” e “sublime”; il

“ Gothic revival”; Introduzione come fondamenti per lo studio dell’ultimo anno: le conseguenze della rivoluzione industriale: i nuovi materiali e le tecniche costruttive; ristrutturazioni urbanistiche; pittura del Realismo ed Impressionismo

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per la rappresentazione grafica

OBIETTIVI DISCIPLINARI III anno CONOSCENZE

Disegno Conoscere:

 Le varie tecniche grafiche e di rappresentazione dei sistemi della geometria descrittiva

 Le composizioni di solidi con rappresentazioni analitiche

 Rappresentazione assonometrica e fondamenti di prospettiva Storia dell’Arte Conoscere:

 Gli elementi peculiari del linguaggio figurativo dei diversi periodi storico-artistici ( Rinascimento)

 Le informazioni necessarie alla rielaborazione dei concetti generali

 Il significato storico-sociale e filosofico delle opere esaminate

 Le tecniche e gli stili dei vari periodi artistici CAPACITA’

Disegno

 Applicare le conoscenze cognitive per attivare una rielaborazione sintetica e critica

 Descrivere un’opera d’arte attraverso il linguaggio specifico e secondo schemi di lettura stilistica, contenutistica e storico - sociale

COMPETENZE Disegno

 Costruire ed analizzare un disegno, distinguendone analiticamente le parti che lo compongono

 Visualizzare i vari metodi di rappresentazione assonometria e gli elementi base della prospettiva

 Costruire composizioni con rappresentazioni analitiche Storia dell’Arte

 Esporre gli aspetti fondamentali dei concetti dell’arte riorganizzando le informazioni

 Utilizzare consapevolmente il metodo dell’ analisi visiva

 Assumere un comportamento responsabile verso il patrimonio artistico

 Evidenziare attraverso l’individuazione di caratteristiche strutturali stilistiche l’appartenenza di un opera ad un determinato periodo

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OBIETTIVI DISCIPLINARI IV anno

 I diversi sistemi di rappresentazione comunemente usati negli elaborati tecnici

 Le varie tecniche grafiche per poterle applicare ai vari metodi

 I metodi di rappresentazione prospettica Storia dell’Arte Conoscere:

 Gli elementi peculiari del linguaggio figurativo dei diversi periodi storico-artistici ( dal Barocco al Romanticismo/realismo)

 Il significato storico - culturale dell’opera d’arte

 Il contesto sociale in cui si sviluppano alcuni caratteri fondamentali di un dato periodo artistico

 Le possibilità di lettura di un’opera d’arte ABILITA

Disegno

 Applicare le conoscenze cognitive per attivare una rielaborazione personale critica

 Riconoscere i vari sistemi di rappresentazione grafica in geometria descrittiva

 Attivare procedimenti di astrazione come base per passare a quelli operativi

 Eseguire metodi di rappesentazioni delle proiezioni centrali

 Coordinare le proprie conoscenze tra le varie rappresentazioni della geometria descrittiva per saperle utilizzare nell’ambito pluridisciplinare

 Risolvere i problemi di geometria descrittiva nelle sue teorie e metodi Storia dell’Arte

 Affinare le capacità di analisi e di sintesi nel contesto dell’opera d’arte

 Assumere un comportamento responsabile verso il patrimonio artistico fondato sulla conoscenza e la consapevolezza del suo valore estetico, storico, culturale

 Operare confronti nei diversi campi del sapere

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V ANNO

LINEE GENERALI E COMPETENZE

DISEGNO

- Acquisire padronanza del disegno grafico/geometrico come linguaggio e strumento di conoscenza che si sviluppa nella capacità di vedere lo spazio, effettuare confronti, ipotizzare relazioni, porsi interrogativi circa la natura delle forme naturali e artificiali

-Utilizzare il linguaggio grafico/geometrico per imparare a comprendere sistematicamente e storicamente, l’ambiente fisico in cui si vive.

-Essere in grado di leggere le opere architettoniche e artistiche per poterle apprezzare criticamente e saperne distinguere gli elementi compositivi.

-Acquisire e poi fare propria una terminologia e una sintassi descrittiva appropriata

- Acquisire confidenza con i linguaggi espressivi specifici ed essere capace di riconoscere i valori formali non disgiunti dalle intenzioni e dai significati, avendo come strumenti di indagine e di analisi la lettura formale e iconografica

- Essere in grado sia di collocare un’opera d’arte nel contesto storico culturale, sia di riconoscere i materiali e le tecniche, i caratteri stilistici, i significati e i valori simbolici, il valore d’uso e le funzioni, la committenza e la destinazione.

- Maturare consapevolezza del valore della tradizione artistica cogliendo il significato e il valore del patrimonio architettonico e culturale non solo italiano, e divenendo consapevole del ruolo che tale patrimonio ha avuto nello sviluppo della storia della cultura come testimonianza di civiltà nella quale ritrovare la propria e l’altrui identità

OBIETTIVI SPECIFICI DI APPRENDIMENTO

Disegno geometrico/architettonico Rilievo-grafico fotografico e schizzi dal vero Elaborazione di semplici proposte progettuali

Dalle ricerche post-impressioniste alle principali linee di sviluppo dell'arte e dell'architettura contemporanee, sia in italia che negli altri paesi.

In particolare:

 i nuovi materiali ( ferro e vetro) e le nuove tipologie costruttive in architettura, dalle Esposizioni universali alle realizzazioni dell'Art Nouveau

 lo sviluppo del disegno industriale, da William Morris all'esperienza del Bauhaus

 le principali avanguardie artistiche del Novecento

 il Movimento moderno in architettura e i suoi sviluppi nella cultura architettonica e urbanistica contemporanea

 la crisi del funzionalismo e le urbanizzazioni del dopoguerra

 gli attuali nuovi sistemi costruttivi basati sull'utilizzo di tecnologie e materiali finalizzati ad un uso ecosostenibile

Nel quinto anno, si privilegerà lo studio della Storia dell'Arte, in riferimento alle richieste dell'esame di Stato. Le prove di verifica verteranno principalmente sui contenuti di St. Arte.

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OBIETTIVI DISCIPLINARI V anno

 I diversi percorsi e sistemi grafici-progettuali

 Le varie tecniche grafiche per poterle applicare ai vari metodi

 I metodi di rappresentazione prospettica

 La complessità dei linguaggi visivi grafico-espressivi Storia dell’Arte Conoscere:

 Gli elementi peculiari del linguaggio figurativo dei diversi periodi storico-artistici ( dal realismo/

Impressionismo alle tendenze del contemporaneo)

 I diversi generi artistici

 Il linguaggio specifico

 Il significato storico – socio- culturale dell’opera d’arte

 Le possibilità di lettura di un’opera d’arte ABILITA’

Disegno

 Applicare le conoscenze cognitive per una rielaborazione personale

 Analizzare e sintetizzare il percorso logico grafico-progettuale in modo autonomo

 Correlare dati e conoscenze in ambito tecnico-grafico

 Riconoscere i vari sistemi di rappresentazione grafica in geometria descrittiva

 Attivare procedimenti di astrazione come base per passare a quelli operativi

 Eseguire metodi di rappresentazioni delle proiezioni centrali

 Coordinare le proprie conoscenze tra le varie rappresentazioni della geometria descrittiva per saperle utilizzare nell’ambito pluridisciplinare

 Risolvere i problemi di geometria descrittiva nelle sue teorie e metodi

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 Realizzare elaborati che implicano scelte progettuali e rielaborative personali

 Confrontare criticamente i diversi periodi artistici e il loro messaggio socio-culturale

 Utilizzare gli strumenti fondamentali per una fruizione consapevole del patrimonio artistico

 Comprendere le relazioni tra le opere e il loro contesto: figura sociale dell’artista, contesto storico, funzione, committenza e mercato

 Assumere un comportamento responsabile verso il patrimonio artistico fondato sulla conoscenza e la consapevolezza del suo valore estetico, storico, culturale

 Operare confronti nei diversi campi del sapere

 Migliorare il proprio senso critico e la propria sensibilità nei confronti della complessità dei linguaggi visivi grafico-espressivi

 Avere maggiore consapevolezza di se, delle proprie radici culturali e del valore del passato in relazione ai nuovi sistemi espressivi

 Distinguere i diversi generi artistici nel corso del tempo

 Esprimere efficacemente il proprio pensiero, utilizzando il linguaggio specifico

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METODI

Lezione frontale e/o interattiva

Attività di ricerca e di approfondimento individuale e di gruppo Eventuali visite guidate

STRUMENTI

Libro di testo Fotocopie

Strumenti per la grafica operativa Testi specifici ed enciclopedici Riviste specializzate

Mezzi audiovisivi ed informatici - utilizzo di Internet e di Lavagna Interattiva Multimediale Dizionario dei termini tecnici, artistici ed archeologici

VERIFICHE

Tre verifiche a quadrimestre (grafico,scritta e o orale)

Nel quinto anno, si privilegerà lo studio della Storia dell'Arte, in riferimento alle richieste dell'esame di Stato. Le prove di verifica, verteranno principalmente sui contenuti di St. Arte.

VALUTAZIONE

DISEGNO

Corretta conoscenza e utilizzazione degli strumenti e dei materiali

Corretta impaginazione grafica Capacità di visualizzazione Capacità di restituzione grafica Elaborazione personale

Vedi griglie di valutazione per prove grafiche, scritte ed orali

e riferimenti alle indicazioni del P.O.F.

Organizzazione delle conoscenze e strutturazione dell’argomento

Capacità di esposizione

Utilizzazione di una corretta terminologia Lettura dell’immagine

Decodificazione strutturale dell’immagine Senso critico

Rielaborazione interdisciplinare dei contenuti

Vedi griglie di valutazione per prove grafiche, scritte ed orali

e riferimenti alle indicazioni del P.O.F.

Per l’ultimo anno vedi anche griglie utilizzate dal Consiglio di Classe

 Per BES e DSA riferimento ai PDP

 Per RECUPERO riferimento Delibera Collegio Docenti

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TEMPI

I e II quadrimestre

OBIETTIVI MINIMI

I anno Disegno Conoscenze

Conosce in modo sostanzialmente corretto gli strumenti e le regole del disegno geometrico, le nozioni fondamentali di geometria descrittiva e gli elementi base di rappresentazione

grafiche/decorative Abilità:

Applica le conoscenze in modo essenziale Competenze

Elabora in modo abbastanza lineare le forme del linguaggio grafico e le prime nozioni della geometria descrittiva

Rispetto dei tempi e delle consegne Adeguata partecipazione ed attenzione

Relazione corretta con i compagni e con gli insegnanti

Storia dell'Arte Conoscenze

Conosce in modo sostanzialmente corretto la terminologia e gli elementi fondamentali che consentono di riconoscere il soggetto, un autore e un determinato periodo storico artistico

Abilità:

Esprime, descrive e applica le conoscenze in modo semplice

Competenze

Analizza e contestualizza l'opera anche se in modo non del tutto completo

II anno Disegno Conoscenze

Conosce in modo sostanzialmente corretto il linguaggio tecnico e il metodo della

rappresentazione grafica nelle proiezioni ortogonali

Abilità:

Applica in modo essenziale le forme del linguaggio grafico

Competenze

Elabora in modo abbastanza lineare le forme del linguaggio grafico della geometria descrittiva Rispetto dei tempi e delle consegne

Adeguata partecipazione ed attenzione

Conosce in modo sostanzialmente corretto la terminologia e gli elementi fondamentali che consentono di riconoscere l'autore, lo stile e il contesto storico

Abilità:

Esprime, descrive e analizza in modo semplice l'opera d'arte

Competenze

Riconosce, analizza e contestualizza l'opera anche se in modo non del tutto completo

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III anno Disegno Conoscenze

Conosce in modo sostanzialmente corretto la rappresentazione assonometrica

Abilità:

Utilizza metodi e strumenti in modo essenziale per rappresentare i diversi elementi compositivi Competenze

Elabora in modo abbastanza lineare la rappresentazione grafica e le parti che la compongono

Conosce in modo sostanzialmente corretto la terminologia e gli elementi che consentono di riconoscere l'autore, lo stile e il periodo storico in un contesto di tutela del patrimonio

Abilità:

Descrive l'opera secondo schemi essenziali di lettura storico-tecnico-stilistica

Competenze

Individua anche se non in modo completo le caratteristiche stilistiche dell'opera e l'appartenenza ad un determinato periodo storico

IV anno Disegno Conoscenze

Conosce in modo sostanzialmente corretto i metodi di rappresentazione

Abilità:

Rappresenta in modo essenziale le forme del linguaggio grafico in genere

Competenze

Elabora in modo abbastanza lineare i procedimenti grafici

Conosce in modo sostanzialmente corretto la terminologia e gli elementi che consentono di riconoscere l'autore, lo stile e il periodo storico in un contesto di valorizzazione del patrimonio Abilità:

Descrive l'opera secondo schemi essenziali di lettura e analisi storico-tecnico-stilistica Competenze

Elabora anche se non in modo del tutto completo le informazioni relative alla conoscenza del patrimonio artistico

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V anno Disegno Conoscenze

Conosce in modo sostanzialmente corretto i diversi percorsi e sistemi grafico- progettuali Abilità:

Applica in modo essenziale le forme del linguaggio grafico e le noziuoni della geometria descrittiva e della figurazione in genere

Competenze

Sviluppa anche se non in modo del tutto lineare un elaborazione grafico-progettuale

Conosce in modo sostanzialmente corretto gli elementi che consentono di riconoscere l'autore, lo stile e il periodo storico in un contesto di tutela e valorizzazione del patrimonio

Abilità:

Descrive in modo essenziale un opera d'arte con schemi di lettura stilistica e storico-sociale

Competenze

Opera confronti ed esprime il proprio pensiero anche attraverso percorsi non del tutto completi Rispetto dei tempi e delle consegne

Adeguata partecipazione ed attenzione

PROGETTI proposti

1) F.A.I. Giornate FAI di Primavera 2) OLIMPIADI DEL PATRIMONIO

La finalità dei Progetti è di promuovere una formazione cooperativa in cui l'educazione al Patrimonio e alla consevazione e tutela sia un elemento qualificante nella costruzione dell'identità della persona.

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GRIGLIE DI VALUTAZIONE

LICEO SCIENTIFICO STATALE “G. GALILEI” – PERUGIA

A.S.2017/2018

Disegno e Storia dell’Arte

*******

GRIGLIA DI VALUTAZIONE PER ELABORATI GRAFICI

CONOSCENZE Aderenza alla traccia,

conoscenza delle regole e dei procedimenti.

Conoscenze completamente assenti. 0,5

Conoscenze quasi assenti. 1,5

Conoscenze frammentarie o errate. Scarsa aderenza alla

traccia. 2

Aderenza alla traccia e conoscenze sostanzialmente

corrette. 2,5

Conoscenze semplici e nel complesso corrette. 3

Conoscenze corrette. 3,5

Conoscenze complete e corrette. 4

ABILITA'

Utilizzo delle tecniche acquisite, dell’uso degli strumenti e dei metodi.

Pessimo utilizzo delle tecniche e dei metodi. 0,5 Scarso utilizzo delle tecniche e dei metodi. 1,5 Rappresentazione non esatta o solo accennata. Scarsa

qualità grafica. 2

Rappresentazione grafica non del tutto sufficientemente

sviluppata. 2,5

Rappresentazione essenziale e sufficientemente

sviluppata. 3

Rappresentazione più che sufficientemente sviluppata. 3,5 Rappresentazione completa e correttamente sviluppata. 4 COMPETENZE

Capacità di elaborazione creativa sul piano estetico e/o compositivo.

Rappresentazione abbastanza lineare. 0,5

Elaborazione personale lineare e coerente. 1 Elaborazione lineare, coerente e abbastanza organica. 1,5 Elaborazione con spunti personali, corretta ed organica. 2

Totale /10

N.B.: L’elaborato consegnato in bianco è valutato 1/10.

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LICEO SCIENTIFICO STATALE “G. GALILEI” – PERUGIA

A.S.2017/2018

Disegno e Storia dell’Arte

*******

GRIGLIA DI VALUTAZIONE PER PROVE SCRITTE

CONOSCENZE: dei contenuti

disciplinari

Non li conosce o li conosce in maniera errata. 0,5 Li conosce in modo parziale e non corretto. 1,5 Li conosce in modo generico e non sempre correttamente. 2 Li conosce in modo sostanzialmente corretto. 2,5

Li conosce in modo semplice e corretto. 3

Li conosce in modo corretto. 3,5

Li conosce correttamente e con completezza. 4

ABILITA':

abilità linguistico espressive, capacità di operare analisi e, in generale, di applicare le conoscenze acquisite.

Non applica conoscenze o lo fa in maniera errata. 0,5 Applica conoscenze in modo parziale e improprio. 1,5 Applica conoscenze in modo parziale o improprio. 2 Si esprime con un linguaggio non sempre sufficientemente

controllato e appropriato. 2,5

Si esprime con linguaggio sufficientemente controllato e appropriato, applica alcune conoscenze stabilendo

semplici collegamenti. 3

Linguaggio appropriato e controllato. 3,5

Linguaggio appropriato, controllato e ricco. Disinvolta scomposizione in elementi significativi. Adeguato utilizzo

delle conoscenze. 4

COMPETENZE:

elaborazione sintetica e critica delle conoscenze acquisite, con qualche spunto di creatività.

Non sempre individua percorsi in modo completo 0,5 Costruisce percorsi con sufficiente coerenza e chiarezza,

anche se non completi. 1

Ricostruisce processi storico-artistici in modo corretto. 1,5 Ricostruisce processi storico-artistici anche complessi in

modo corretto e completo, sia dal punto di vista logico

che interpretativo. 2

Totale /10

N.B.: L’elaborato consegnato in bianco è valutato 1/10.

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LICEO SCIENTIFICO STATALE “G. GALILEI” – PERUGIA

A.S.2017/2018

Disegno e Storia dell’Arte

*******

GRIGLIA DI VALUTAZIONE PER PROVE ORALI

CONOSCENZE: dei contenuti

disciplinari

Non li conosce o li conosce in maniera errata. 0,5 Li conosce in modo parziale e non corretto. 1,5 Li conosce in modo generico e non sempre correttamente. 2 Li conosce in modo sostanzialmente corretto. 2,5

Li conosce in modo semplice e corretto. 3

Li conosce in modo corretto. 3,5

Li conosce correttamente e con completezza. 4

ABILITA':

abilità linguistico espressive, capacità di operare analisi e, in generale, di applicare le conoscenze acquisite.

Non applica conoscenze o lo fa in maniera errata. 0,5 Applica conoscenze in modo parziale e improprio. 1,5 Applica conoscenze in modo parziale o improprio. 2 Si esprime con un linguaggio non sempre sufficientemente

controllato e appropriato. 2,5

Si esprime con linguaggio sufficientemente controllato e appropriato, applica alcune conoscenze stabilendo semplici collegamenti.

3

Linguaggio appropriato e controllato. 3,5

Linguaggio appropriato, controllato e ricco. Disinvolta scomposizione in elementi significativi. Adeguato utilizzo

delle conoscenze. 4

COMPETENZE:

elaborazione sintetica e critica delle conoscenze acquisite, con qualche spunto di creatività.

Non sempre individua percorsi in modo completo 0,5 Costruisce percorsi con sufficiente coerenza e chiarezza,

anche se non completi. 1

Ricostruisce processi storico-artistici in modo corretto. 1,5 Ricostruisce processi storico-artistici anche complessi in

modo corretto e completo, sia dal punto di vista logico

che interpretativo. 2

Totale /10