Italia/USA/Finlandia, 2010, HDV, 80’, col.
Regia, soggetto, sceneggiatura, fotografia, montaggio: Emma Rossi Landi, Alberto Vendemmiati Suono: Alessandro Bianchi Musica: Mario Crispi Produzione: VisitorQ srl Coproduzione: Rai Cinema, ITVS International Contatti: VisitorQ srl Tel: +36 06 45426913 Email: leftbytheship@visitorq.net PRIMA MONDIALE WORLD PREMIERE
Si dice che i marinai abbiano una ragazza in ogni porto: alla prova dei fatti, questo modo di dire assume un drammatico significato. Fino al 1992, Subic Bay, zona portuale di Olongapo City, nelle Filippine, era la più grande base navale USA fuori dai confini statunitensi. Per molte donne del luogo non c’erano alternative a prostituirsi nei locali not- turni frequentati dai marinai in libera uscita. Il risultato è una genera- zione di 50.000 amerasiatici, frutto di relazioni bruscamente interrotte col rientro in patria della flotta. Abbandonati alla nascita, cresciuti nell’indigenza, emarginati dalla società a causa di una «diversità» evidente nei tratti somatici, questi giovani vivono oggi un’esistenza difficile: dibattuti tra affermazione di sé e sentimenti contrastanti nei confronti di un padre che vive lontano, incurante delle loro esigenze affettive ed economiche. Il film, scandito dall’alternarsi delle stagio- ni monsoniche, segue per due anni le vite di quattro di loro: Robert presta assistenza a chi sta tentando di rintracciare il padre naturale tramite internet; JR è pericolosamente coinvolto in una gang locale; Charlene si iscrive ad un concorso di bellezza in cerca di conferme al suo aspetto; per Margarita, amerasiatica di seconda generazione, si tratta di abbandonare la vita di strada ed accettare l’inserimento in un centro di assistenza. Tutti devono fare i conti con le proprie origini per continuare a scrivere il proprio futuro. (a.l.)
“Ci ha subito impressionato il fatto che gli amerasiatici fossero il risul- tato vivente di alcune logiche internazionali. Esseri umani che pagano sulla (nella) propria pelle le conseguenze di strategie politiche, militari ed economiche globali. Arrivati nelle Filippine, abbiamo incontrato le persone. Facce e corpi alieni che vivono in un paradiso perduto nella miseria. Ci hanno ospitato con le loro storie, tutte così simili da risuo- nare come una sola”. (Emma Rossi Landi, Alberto Vendemmiati)
Emma Rossi Landi (Roma, 1971) ha studiato Storia del Cinema all’Università La Sapienza di Roma e si è diplomata in Filmmaking alla London Film School nel 1998. Dopo aver realizzato diversi corti di finizione, nel 2001 ha cominciato a dedicarsi al genere documentario. Emma Rossi Landi (Rome, 1971) studied history of cinema at the University of Rome, and then moved to London where she obtained a diploma in filmmaking at the London Film School in 1998. After directing eight short fiction films, in 2001 she fell in love with documentary filmmaking. Filmografia:
2010: Left by the Ship 2007: La Canzone di Vaccarizzo 2006: Looking for Eden 2005: La Stoffa di Veronica 2004: Quaranta Giorni 2001: Il Viaggio di Giuseppe
Alberto Vendemmiati (Venezia, 1965) è laureato al DAMS di Bologna e diplomato in regia al Centro Sperimentale di Cinematografia di Roma. Dopo aver co-diretto il film di finzione Cadabra, è passato alla regia documentaria.
Alberto Vendemmiati (Venice, 1965) is graduated from the University of Bologna in Theatre, Cinema and Communication and studied film directing at the Centro Sperimentale di Cinematografia, Rome. After directing the fiction feature film Cadabra and a few short fiction films, he moved to making documentaries. Filmografia (selezionata): 2010: Left by the Ship 2005: La Persona del Leo N. 2004: Agricantus in Tour
2002: Afghanistan Effetti Collaterali 2000: Jung, Guerra nella terra dei Mujaheddin
They say sailors have a girl in every port; put to the test, this expression assumes a dramatic light. Since 1992, Subic Bay, the port area of Olongapo City in the Philippines, was the largest US naval base outside the United States. Many women had no alternative but to become prostitutes in the nightclubs frequented by off- duty soldiers. The result is a generation of 50,000 Asian-Americans, the fruit of brief encounters cut short when the fleet returned home. Abandoned at birth, born into poverty, marginalized by their evident physical «differences», these youth live painful lives today: caught between self-affirmation and conflicting feelings about their far-off fathers who remain indifferent to their emotional and financial needs. For two years the film, shot in alternate monsoon seasons, follows the lives of four such youth: Robert helps those trying to find their natural father online; JR is dangerously mixed up with a local gang; Charlene signs up for beauty school to feel positive about her looks; Margarita, a second generation Asian-American, wants to get off the streets and check into a shelter. Each must reckon with her origins in order to write the future. (a.l.)
“We were immediately struck by the fact that Asian Americans might be the living result of international affairs, human beings who pay the price of political, military and global economic strategies with (or in) their skin. Arrived in the Philippines, we met these people. Strange faces who live in a poor man’s para- dise. They told us their stories, which were so similar they sounded like one story.” (Emma Rossi Landi, Alberto Vendemmiati)
JENNIFER FOx
my reincarnation
USA/Paesi Bassi/Germania/ Svizzera/Italia, 2010, HDCAM, 100’, col.
Regia, soggetto, sceneggiatura, fotografia: Jennifer Fox Montaggio: Sabine Krayenbühl Produzione: Zohe Film Productions, Buddhist Broadcasting Foundation, Lichtblick Film, ventura film, Vivo film
Contatti: Vivo film Tel. +39 06 80693483 Email: info@vivofilm.it PRIMA INTERNAZIONALE INTERNATIONAL PREMIERE
Chögyal Namkhai Norbu è uno dei principali maestri viventi del buddismo tibetano.
“Ho incontrato Namkhai Norbu Rinpoche nel 1985, quando avevo 25 anni. A 28 anni, mi sono presa un necessario stacco dalla mia attività di cineasta per viaggiare quattro anni con lui, in lungo e in largo, come sua segretaria. Durante quel periodo ho cominciato a filmare la sua vita quotidiana – la sua famiglia e il suo insegnamento – da una prospettiva interna. Nel 1992 ho cominciato a lavorare ad un nuovo progetto e ho messo da parte il materiale girato su Rinpoche. Sebbene lo avessi filmato per anni, non sentivo di avere una storia sufficiente per farne un film. A partire dal 1988 ho iniziato a riprendere anche suo figlio Yeshi, che aveva allora 18 anni. Benché fosse opinione comune che Yeshi fosse la reincarnazione dello zio di Namkhai Norbu, un grande maestro buddista, lui rifiutava con fermezza questa idea, e voleva che lo si lasciasse vivere una vita normale. Gli anni passavano e ho continuato a filmare Yeshi – la sua famiglia, la carriera nel mondo degli affari – quando incrociava la vita di suo padre, senza aspettarmi che qualcosa sarebbe cambiato. Ma nel nuovo millennio, la sua storia ha preso una direzione sorprendente”. (Jennifer Fox)
Un film che – caso piuttosto eccezionale – si sviluppa nell’arco di venti anni e i cui protagonisti, due maestri spirituali di un’importante comunità dzogchen situata in Toscana, ci vengono mostrati in tutta la loro naturale, e allo stesso tempo eccezionale, umanità. Come una parabola buddista, è una storia che ne contiene all’interno tante altre: un padre invecchia e un figlio raggiunge la maturità; un giovane uomo deve imparare a convivere con la leggenda che lo considera un predestinato; è il racconto, semplice ed emozionante, di come le esperien- ze accumulate nel corso degli anni si possano rivelare, al momento opportuno, serbatoio di saggezza. Infine è la rivelazione di come un percorso individuale può sfociare, a sorpresa, in dono offerto alla collettività. (a.l.)
Jennifer Fox è una regista, produttrice e operatrice celebrata a livello internazionale. Il suo primo film, Beirut: the Last Home Movie è uscito in sala e ha vinto sette premi internazionali. Ha prodotto e diretto l’innovativa serie An American Love Story. Il rivoluzionario Flying: Confessions of a Free Woman, è stato realizzato grazie a un’unica co- produzione danese. Ha inoltre curato la produzione esecutiva di molti film; insegna e organizza workshops e masterclasses sul cinema documentario e sulla produzione in tutto il mondo. Jennifer Fox is a film director, a producer and a camera operator celebrated all over the world. Her debut film Beirut: the Last Home Movie was released theatrically and obtained seven international awards. She produced and directed the innovative series An American Love Story. Her revolutionary Flying Confessions of a Free Woman was made thanks to a Danish co-production. An executive producer of many films, she teaches and organizes workshops and masterclasses on documentary cinema and production worldwide.
Filmografia (selezionata): 2010: My Reincarnation 2006: Flying: Confessions of a Free Woman 1999: An American Love Story 1987: Beirut: the Last Home Movie
Chögyal Namkhai Norbu is one of the leading masters of Tibetan Bud- dhism today. “I met Namkhai Norbu Rinpoche in 1985 when I was 25 years old. At age 28, I took a much needed hiatus from filmmaking to travel with him on and off for four years as his secretary. During that time, I began to film his everyday life – his family and his teaching – from an insider’s perspective. In 1992, I went back to work to make my next film and put aside the early footage of Rinpoche. Even though I kept filming him over the years, I didn’t feel I had enough of a story to make a film. Starting in 1988, I also began filming his son Yeshi as well, starting from age 18. Although it was common knowledge that Ye- shi was the reincarnation of Namkhai Norbu’s uncle, a great Buddhist master, he adamantly resisted the idea, and wanted to be left alone to live a normal life. The years passed, and I continued to film Yeshi, with his growing family and business career, as he intersected with his father’s life, never expecting that anything would change. But in the millennium, his story took an amazing new turn.” (Jennifer Fox) The film develops – rather exceptionally – over an arc of twenty years, and its protagonists, two spiritual masters in an important Dzogchen community in Tuscany, are depicted with all their very human yet at the same time exceptional humanity. Like a Buddhist parable, within the main story lie many other stories: a father ages and his son grows up; a young man learns to live with the legend that considers him pre- destined; it’s a simple, moving story about how the experiences that accumulate over the years can reveal, at the right moment, a wealth of wisdom. At bottom, what’s revealed is how an individual’s path can lead unexpectedly to a collective gift. (a.l.)
PATRICIO GUZMáN